El hombre bicentenario

Porqué un 10?

bien, la película supone un aire fresco en el género... una mirada diferente a lo que venía siendo la temática en este tipo de películas (lo que es de agradecer). No sólo es guión es muy bueno, la interpretación está muy bien, la duración, el contenido, los diálogos, la forma de presentar y de hilvanar la historia ... en definitiva todo esta muy bien conseguido.

Se nos presenta la historia de un simple robot como algo más que un simple monto de cables. De hecho tiene muchos paralelismos que explican los sentimientos humanos de forma sencilla y simple en el inicio ( como el desarrollo de los nosotros mismos cuando se es bebe ), hasta los más complejos propios de los adultos ... en definitiva la esencia de un ser humano. (de hecho yo apostaría que el robot no es más que la excusa para desgranar pieza por pieza una de las peculiaridades de nuestra especie: el sentimiento del apego emocional, el cariño o el amor verso otras personas, el deseo de un sueño, a envidia, favoritismos, irracionalidad etc lo racional que hay de ello dentro de lo caótico que es) pero todo ello bajo la presencia de un robot y la dicotomía que se puede presentar en un futuro no muy lejano. (si nuestras emociones son producto de reacciones químicas aleatorias y esporádicas en nuestro cerebro, pero con un cierto orden... quien dice que lo biólogico no pueda ser emulado algún día por lo tecnológico?, esa brecha es la que se pone de manifiesto... y no es más que una viva representación de lo que todos consideramos como lo "caracteristico", "lo humano", "lo nuestro" y de nadie más.)

Es bastante decepcionante leer lo obtuso de decir: "un robot haciendo arte?? por favor ¡¡"

precisamente de esto va la película y precisamente, este es el tipo de reacción que sufre el propio robot en la peli ¡¡. es curioso lo bien visionado a lo que ha llegado el director de las consecuencias de esa historia. Esta claro que es una muestra de como se puede comportar la sociedad cuando se enfrente al reto qe se nos ofrece aquí. Ciencia ficción de nuevo, no ficción asecas.. De un robot que es algo más que un robot. Que es creativo, que aprende con el tiempo, que desarrolla emociones humanas, que tiene miedo, etc etc etc. Todas esas emociones es de lo que va el entramado de la peli, y del trato que recibe, la indiferencia, el asco, la incomprensión... en fin un buen filme sentimental que trata muy bien el tema y sobretodo que lo presenta con muchísima perspectiva. No te lo cuentan todo esto... sencillamente lo ves :)

Muy recomendable. Es romanticona aviso. Pero bien tratada. No empalaga porque toca muchos estados...

La verdad ver películas como éstas hoy en día da mucho gusto, una obra tan dulce, tan triste y entretenida a la vez, una fusión perfecta entre ciencia fición, comedia ydrama.
Excelente adaptación del clásico de Isaac Asimov, con el ya fantástico Robin Williams, ideal para ver con la familia, y muy recomendable para los amantes del cine de ciencia ficción y a los que les gusten las películas meláncolicas y tristongas, las películas bonitas como ésta.

Pretensiones:
No recuerdo muy bien si vi la cinta de pequeño o no, pero la compré de segunda mano porque estaba a un precio muy bajo y decidí verla tras mucho tiempo puesta en la estantería y con muchos años ya, casi 15 años y la verdad es que la cinta ha superado tantas expectativas que se cuela en mi top de películas favoritas. Una cinta emocionante, sensacional, sorprendente y dura.
Puntos positivos:
Desde las actuaciones que le pese a quien le pese Robin Williams hace una estupenda actuación ya que al fin y al cabo es un robot y es lógico que se sobreactúe, pero los de los Razzie no entienden ese personaje. Dicen que una gran actuación es cuando te transmite algo y a mi este personaje me transmitió mucho, tanto que me hizo llorar dos veces en dos momentos clave de la cinta. Película que lleva un guión quizás no muy original pero bien dirigido y llevando un gran pulso narrativo durante sus dos horas de duración que para muchos es lenta pero a mí me atrapó desde el primer minuto ya sea por humor como por escenas dramáticas y emotivas. Una película que transmite todo tipo de sentimientos, que es dura como la vida misma, que nos muestra que ser inmortal en un mundo de mortales es pura desgracia y que ves morir a tus seres queridos, que no puedes amar, no puedes sentir, no puedes llorar porque eres un ser artificial y eso se plasma en la película de una forma lógica y realista aunque algunos la tachen de edulcorada que para nada lo es ya que podrían incluso haberla realizado más edulcorada y no lo han hecho. Trata la vida y la muerte como algo trágico, como lo que es y como debe tratarse. La banda sonora de James Horner la firma de una forma dramática y emocional como debe ser, intentando sacar la lágrima en todo momento de forma presente en toda la película. La dirección de Columbus y la fotografía se lleva bastante bien con una dirección artística visualmente impecable en un futuro no muy lejano que en este caso ya sí que ha pasado desde que se crea el robot (2005). El resto del reparto están muy bien destacando al sabio Sam Neill y a la preciosa Embeth Davidtz. Y por supuesto el final deja uno de los finales más conmovedores que he visto.
Puntos negativos:
Quizás pueda resultar algo ñoño para algunos el romance que se trata en la cinta pero es bastante realista y precioso el mostrar que lo que de verdad forma el amor es el humor, el feeling y eso se palpa seas humano, robot u otra cosa. Algún que otro tópico y el personaje del robot femenino que da vergüenza ajena.
Resolución final:
Una cinta redonda en mi opinión que me ha llegado al corazón como pocas. Una cinta robótica que plasma de forma dramática lo que puede llegar a suceder en la realidad como también se mostró en la infravalorada Inteligencia artificial de Spielberg y que esta no se queda tan atrás. Peliculón.

Del cine de calidad distingo por su contenido aquel que nos entretiene, que nos deslumbra, que nos hace pasar un buen rato. Es el cine por excelencia, el espectáculo, la evasión, la fantasía. Los críticos se vuelcan con él, con el ritmo, la acción, los efectos especiales, la armonía, los vestidos, ambientación...y mil detalles más.

Luego está el cine que nos conmueve, que lleva mensaje, que toca nuestras almas, que hace que nos sintamos mejores o peores. No importa tanto que sea deslumbrante en efectos, en estética, en interpretaciones, u en otros elementos cinematográficos. Es simplemente, el cine que perdura en nuestras vidas porque transmite elementos humanos del día a día: egoísmo, generosidad, vanidad, esfuerzo... facetas del ser humano.

Hay críticos que solo valoran el primer tipo de cine siendo lo demás superfluo. A otros les interesa más el segundo tipo de cine, son menos críticos cinematográficos, pero son críticos más en consonancia con lo que el cine “debe” transmitir. El cine no es sólo el deslumbrón, o el seguir unas normas específicas. El cine es adentrarse en otras personas, países, costumbres, mundos que no conocemos, y sentirnos identificados con los personajes. Esa identificación, el sentirse parte de la historia relatada, es lo que me hace sentir el cine “de verdad”. Basta con examinar las películas que perduran en la historia del cine y preguntarse porqué, tras años de su emisión, nos apetece verlas de nuevo. Las clásicas, desde el inicio del cine hasta hoy.

El Hombre Bicentenario pertenece a este tipo de arte. El desarrollo del robot es paralelo al de un niño que no entiende el mundo en que vive porque no es humano, porque por mucho que lee y toma cultura no entiende las emociones, desconoce los sentimientos. Necesita hacerse humano. Y eso empieza por entender, y sentir, qué significan la amistad, preocupación por los demás, la entrega y generosidad. Y cuando se desarrollan los primeros sentimientos, y comienza a plantearse su existencia, empieza a entender lo que significa la libertad, y la pide. ¿Hay algo más humano que valorar la libertad? Y cuando se valora el “errar es humano”, qué lección tan humana nos llega desde esta película. Finalmente, la dignidad, el querer morir manteniendo nuestra identidad. Así el paralelismo con el desarrollo del hombre, del niño al adulto, la esencia del hombre, es la magia de la película y del escritor que está tras ella.

Si miran la valoración de Matrix, verán que su puntuación es muy superior a la del Hombre Bicentenario. Pero, dentro de 10 o 15 años, ¿cual preferirán volver a ver? Una película que transmite sentimientos, emociones, sensibilidad, valores humanos.... o una película que sólo deslumbra por sus efectos técnicos y estéticos, junto a una historia difícil de asimilar? El tiempo lo dirá, pero yo me quedo con el Hombre Bicentenario, una magnífica película que transmite justo lo que pretende, el valor de lo humano, dentro de una narración de fantasía bien construida.

Para mí es una película, muy tierna, divertida y amena, con la brillante actuación de Robin William, a la cual soy muy fanático de todas sus películas
realizadas. A pesar de que las almas gemelas no la han valorado, para mi es magnifica; No siempre la mayoría tiene la razón.