Desde mi punto de vista Clint Eastwood realiza con "Cartas desde Iwo Jima" un soberbio trabajo cinematográfico donde mezcla poesía con realismo cruento. El cuidado trabajo de cámara, con planos ágiles que desbordan la inusitada expectación del espectador se combina con la delicada puesta en escena y a la vez un magistral reparto encabezado por un Watanabe en estado de gracia que recrea el sentimiento poético de Kuribayashi, recordado por el pueblo nipón como un auténtico héroe y poeta.
Eastwood cuenta la historia de manera fresca y desde el lado japonés, lo que hace el film mucho más interesante y atractivo para el espectador cansado de concebir visualmente el pasteleo melodramático y sobrante generado en otras películas del género.
Cartas desde Iwo Jima es un acierto del señor Clint, del maestro Clint. A lo que añado que ya era hora de dejar a un lado los westerns, urbanos o no.

"Cartas desde Iwo Jima"...Maravillosa.

Luc

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Ésta no es una película fácil, como ninguna de las que ha hecho Eastwood lo es, por eso entiendo que haya críticas de todos los colores. Lo que no sé puede negar es que este señor es un gran cineasta que consigue hacer creer (por lo menos a mí) que no está todo hecho en cuestión de transmitir. Todas sus películas llevan un mensaje bastante claro que entiende todo el mundo (cosa que otras grandes películas de otros grandes directores no hacen) y para mí, aunque soy capaz de ver cine de todo tipo, esto es algo bastante meritorio, hacer del cine un verdadero lenguaje universal que realmente puede conectar con cualquier persona de cualquier lugar. Sobre esto se ha hablado mucho desde siempre pero hoy en día que están tan de moda ciertos "experimentos" a los que les ponen la etiqueta de obra maestra conviene recordarlo. Para mí ésta sí es una obra maestra.

Las películas de Eastwood se podrían haber quedado ahí, en contar las cosas de forma límpia y sin artificios, pero sus historias siempre tienen algo especial y ahí es donde creo que todo el mundo se rinde a sus pies y por lo que será reconocido como uno de los mejores directores de la historia. Ese algo especial desde mi punto de vista es el retrato del ser humano en diferentes circunstancias y al que somos capaces de reconocer tanto en la bondad como en la crueldad. Sus personajes pueden ser gente de gran nobleza o profundos egoístas pero no son estereotipos son absolutamente de carne y hueso.

Y ya hablando de "Cartas desde Iwo Jima" quería decir que me parece una acertadísima visión de la guerra, nunca pude estar mas de acuerdo con el mensaje de una película bélica.
Nos muestran lo que hay en las entrañas de la batalla y las distintas personalidades que en ésta y en todas se dan, aunque parezca que es desde la concepción Japonesa de la guerra, yo no lo creo tan así. Por un lado nos plantea que nadie debería querer ir una guerra (esto lo encarna el panadero) y mucho menos morir en ella pero por otro nos despliegan al personaje heróico y a la vez comprensivo del general como diciendo "ya que siempre va a haber guerras defendámonos con honor".
Para finalizar resaltar que todos los personajes además de los dos que he comentado son los que dan sentido al film.
En mi opinión ésta y Mystic River son las mejores películas de Eastwood (a falta de ver "Sin Perdón").

Ritta

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Tras Banderas de nuestros padres primera entrega hecha desde el punto de vista americano, llega Cartas desde Iwo Jima trasladándose a la perspectiva japonesa.

Cartas desde Iwo Jima desprende calidad desde el comienzo por su sólida dirección, su sombría fotografía, su cuidada puesta en escena, pero sobretodo el film es grande por el guión, lleno de detalles que hacen más creíble la historia, con personajes muy bien construidos, con gran personalidad y cada uno con su historia y su pasado, como el general Kuribayashi que logra que el espectador sienta un profundo respeto hacia él, para mi uno de los personajes más conseguidos que se han visto en el cine, interpretado por el gran Watanabe.

Cartas desde Iwo Jima a parte de ser un film donde nos conciencia del horror de la guerra, es también el acercamiento a una cultura totalmente opuesta a la americana, y es aquí donde Clint demuestra su gran talento, pero sobretodo demuestra su abierta mentalidad, sabiendo transmitir la mentalidad de los japoneses, mostrándonos su fuerte personalidad, su sentido de la lealtad hacia su patria, que aún sabiendo que no saldrán vivos del infierno la mayoría se mantienen firmes plantando cara hasta el final, y su fuerte sentido colectivo que los mantiene unidos por el amor a su patria.

Clint nos enseña que hasta las personas más valientes, más curtidas y con grandes convicciones pueden retirarse por temor a morir.

En definitiva una grandiosa película con claro mensaje antibélico.

Muy recomendable.

Tom_Hagen

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Menuda escabechina.
Es como un episodio larguísimo de Humor Amarillo pero más gris y con menos porexpán.

Y, aunque ya sabemos que ésta es la buena, mola verla justo después de ver Banderas de nuestros padres porque está llena de cositas que salen en las dos pelis enfocadas desde dos puntos de vista diferentes y todo encaja como un inmenso puzzle sideral.
De todas formas, a mí me pareció que la otra, a pesar de los pesares, tenía más sustancia; ésta de las Cartas está bien hecha pero sabe a poco... es cine bélico 100%, del "bueno", del que ya hemos visto antes mil veces, del que se van muriendo soldaditos uno tras otro hasta que el más ceporro de los espectadores empiece a intuir que la guerra es muy mala.

Un punto extra para Clint Eastwood al hacer que los protas sean los japos y los malos los yankis, que eso siempre resulta muy educativo en este mundo tan dado a maniqueismos y chorradas.
Y otro punto extra para Clint Eastwood por sus labores de promoción del arte del subtitulado, ya que puso un montón de travas al doblaje de la película y esto le supusio un subidón de prestigio a costa de una considerable merma de la recaudación. Bravo por sus huevos. Larga vida al Sargento de Hierro.
Sin embargo, este puntazo dificulta también que la peli llegue a la audiencia que más la necesita: la América profunda y belicosa, la de los zoquetes de Texas, la de los analfabetos votantes de George W. Bush...
De manera que el segundo punto extra no se suma al primero sino que casi lo anula, y es una pena. Eastwood está haciendo lo que los yankis dicen "preaching to the converted" y se agradece la buena fe pero no vale la pena que te esfuerces, en serio, tío, ¿de entre la gente que ve cine en versión original hay todavía alguien que no sepa que en la Segunda Guerra Mundial murieron muchos japonesitos y que no todos ellos eran mala gente?

Si Clint no intimidase tanto, yo le recomendaría que aparcase sus humos, bajase a la tierra y volviese a rodar alguna peli molona como la de Space Cowboys.

Nota: un sufi.

Listocomics Puntocom

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Lo primero de todo, reconocer que en un principio no era nada receptivo hacia las nuevas obras del reconocido director americano. No me apetecía demasiado ver una película bélica que confirmara mis sospechas de lo inútil de semejantes contiendas aburriéndome además con largas e innecesarias secuencias de guerra que poco podían aportarme. Pero tras una pequeña concesión y el convencerme a mi mismo de que tal vez Clint podía volver a sorprenderme a pesar de semejante temática que en nada me atraía me dispuse a visionar sus dos últimas películas, una notable, la otra una obra maestra. Y tras haber contemplado con interés las dos partes del díptico acerca de la batalla de Iwo Jima, finalmente uno intuye que el cineasta americano esta más cerca que nunca de la cima de su maestría. Y es que, aunque ciertamente "Banderas de Nuestros Padres" no posee el poder emocional ni la poética dureza de su personal testimonio sobre lo que pudo ser la guerra según los japoneses, la disección y desmitificación del héroe realizada con minuciosidad y rigor en la visión del país de la hamburguesa posee casi la misma fuerza e incluso la misma belleza plástica que su cinta hermana.
Cada una a su modo nos ofrecen, no sólo una versión personal de cómo pudo acontecer la batalla en cada uno de los frentes sino también una entrada en las profundidades de los sentimientos tanto de unos como de otros, de forma intimista como el mejor Eastwood siempre consigue, componiendo una fotografía carente casi por completo de color alguno que evita hacer alarde de grandes barroquismos y sirviéndose principalmente de la capacidad interpretativa de los actores para poder transmitir toda la emoción del momento en los numerosos primeros planos, conjuntado todo ello con una banda sonora muy minimalista, en la que la orquesta apenas es perceptible y las suaves notas de piano son las indiscutibles protagonistas.
Como ya habrán intuido nunca me he sentido especialmente atraído hacia las películas de temática bélica y es que los sentimientos patrióticos, los cuales afloran sobre todo en una guerra, pocas veces consiguen generar empatía. Por ello no es poco el merito de Clint al haber conseguido generar el interés suficiente como para que visionara ambas películas por completo. En pocos momentos el aburrimiento hace acto de presencia. La dureza, el dolor y las lágrimas se hacen presentes en numerosas ocasiones, dotando a la cinta de escenas realmente desgarradoras que cuanto menos conmoverán levemente el corazón de alguien. La terrible realidad de la guerra se hace presente gracias a la maestría del director, el cual hace alarde de una dirección con un pulso narrativo lento pero certero y de una visión estética del conflicto bélico que casi roza la poesía.

-Continua en Spoiler-

(El resto de la crítica puede contar partes de la película) Ver todo

A nivel personal un servidor aquí presente no había visionado nunca una visión tan íntima y bella de lo que una guerra podía significar para aquellos que la viven, aunque tampoco debería omitir el hecho de que nunca he visionado demasiadas cintas bélicas.
A pesar de ello, no tengo reparo alguno en decir abiertamente que me ha enamorado la versión asiática de Eastwood, que me ha encantado el tratamiento tan humano de sus personajes, la visión, tan exenta de morbo barato y tan llena de cariño desmedido, hacía los numerosos protagonistas de su película. No podemos obviar el hecho de que un director no sólo debe dirigir; su pasión, su amor y su alma deben hacerse presentes en su proyecto si de verdad cree en él. No son pocas las cintas tan vacías en ese sentido, que únicamente pueden hacer gala de un envoltorio desmedidamente cuidado pero exento totalmente de sentimiento alguno condenándose por si solas a los oscuros rincones de la mediocridad cinematográfica.
Sería una falacia decir que eso vaya a ocurrir con "Cartas desde Iwo Jima" ya que el sentimiento, la preocupación y el horror del señor Eastwood están depositadas ahí, en cada fotograma, en cada nota musical, y en cada personaje. Posiblemente ya sabía de antemano que para poder hacer algo realmente rico y emocionante antes debía ser complaciente para con el público americano, y así lo hizo otorgándole las "Banderas de sus Padres".
Otorgando una visión bien dirigida y certera de los supuestos "héroes" de guerra, visión que a pesar de todas sus virtudes tampoco podía desprenderse de cierto aire patriótico que acaba empañando inevitablemente la supuesta visión crítica de Clint hacía su país.
Tras haber cumplido, se hace notar que las mayores virtudes y esperanzas fuero depositadas en la mirada japonesa.
En la batalla, no solo física, sino interior, que cada uno libraba por dentro.

El Fauno

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