Habiendo escrito y dirigido su propia obra teatral, John Patrick Shanley no tiene la usual coartada que disponen la mayoría de autores ante la adaptación de sus obras a la gran pantalla.
Se nos presenta una obra cargada de convicciones e interrogantes que surgen desde el primer momento en el film. Y, pese a las formidables intervenciones de sus protagonistas, esa historia tan enigmática no acaba de cuajar.

hpBordon

[ver vista para enlazar]

Duelo dramático a gran altura que se mantiene al mismo nivel que sus 4 actores principales, los 4 nominados al Oscar y todos ellos impecables. En el plano dramático, la única pega que se le podría poner a esta fiel adaptación de la obra de teatro es precisamente de eso, su excesivo tono teatral, algo que se podría haber atenuado con una banda sonora más potente, más ritmo o un estilo visual menos plano, algo conseguido por ejemplo por otra película similar a esta, "Diario de un Escándalo". Pero esa única pega no impide disfrutar de este tenso duelo actoral, que se nos pasa volando como un thriller emocional entre dudas, sospechas y acusaciones.

aticus

[ver vista para enlazar]

Las gatas cazan mejor.......y, como el diablo, cuando no tienen nada que hacer matan moscas con el rabo.
Los que quieran pensar mal verán lo que vió la gata.
Los que no quieran pensar mal se quedarán con el ejemplo de la almohada de plumas al viento. El prestigio es como una hoja de papel: romperla en pedazos no cuesta nada pero volver a componerla cuesta muchísimo y después ya no queda igual.

Grandes interpretaciones para un buen dilema. No es una obra maestra pero es una película entretenida.

cumanayagua

[ver vista para enlazar]

"La Duda" es una muy buena película. Con un argumento sencillo pero a la vez, delicado por el tema que trata, es una de esos largometrajes que te dejan pensando despues de verla por el comportamiento de su protagonistas y por la forma de ser de cada uno. Una hora y media de película que sólo se te hace lento con la "duda" e intriga que te crea al querer que pase el tiempo más rápido para saber como acaba todo...

La actuación del reparto es de auténtica maravilla; Meryl Streep hace un papel increible, que con sólo las primeras palabras que dice, ya te cala pues al interpretar a una monja mayor, cascarrabías y muy experimentada en la vida, es decir, de la "vieja escuela". Despues tenemos a Philip Seymour Hoffman interpretando a un cura todo lo contrario a Meryl Streep; ameno, simpático, agradable, moderno y tranquilo. Y completando el reparto protagonista, tenemos a Amy Adams haciendo el papel de monja novata, inexperta, inocente y en duda, pues no sabe si hacer caso a la hermana Aloysius Beauvier o al padre Flynn. Si tuviera que escoger a otros actores/actrices, no encontraría a nadie mejor. Tambien es destacable la actuación de Viola Davis como la madre del niño implicado en la historia; sólo sale quince minutos en la película pero le basta para dejarte asombrado.

El director John Patrick Shanley sólo cuenta con dos películas en su curriculum pero con ésta puede pegar el pelotazo ya que la película no flaquea en ningún momento. Tambien es destacable en una escena en donde pone la cámara con ángulo picado o contrapicado para hacernos ver quien manda y quien no tiene el mando, como si fuera dios o demonio. Tambien destacables las escenas donde Meryl Streep y Philip Seymour Hoffman están sólos (y las discusiones que tienen).

En fín, película recomendadísima y que no me estrañaría nada que el reparto se llevara oscars...

LO MEJOR: El reparto completo.
LO PEOR: Que se ha estrenado en muy pocos cines.

RoBe

[ver vista para enlazar]

A veces las películas tienen títulos de lo más explícitos. Hace poco llegó a nuestras pantallas ‘Disaster Movie’, que hacía gala de una sinceridad total al describir el producto, pues no había por dónde cogerlo. En su medida lo mismo pasa con ‘La duda’, pues la gracia del filme es que todo él gira entorno a una gravísima acusación que no obstante está fundamentada sólo en sospechas y algún que otro indicio. Jamás sale a la luz ninguna prueba evidente. Es su fuertísimo sentido de la ambigüedad el que la eleva a la categoría de gran drama (de bella parábola podría decirse), y es el que a la postre incita al siempre enriquecedor debate post-visionado. Son algunas de las ventajas de huir de un mensaje con tintes maniqueístas que en esta ocasión estaba más que cantado.

Bravo por el enfoque de John Patrick Shanley, un hombre cuya última película hasta ahora (‘Joe contra el volcán) cumple ya veinte años. Curioso currículum el de este contrastado artista. Si bien con el cine no puede decirse precisamente que presente unas excelentes credenciales, todo lo contrario sucede con el teatro. Las dos docenas de obras que ha escrito le confirman como un consolidado dramaturgo que hace tres años vio recompensado su trabajo al recibir el Tony por -qué coincidencia- ‘La duda’. Toda esta tradición teatral salta a la vista al ver su correspondiente adaptación cinematográfica. La acción se localiza en contadísimos lugares y la cámara se abstiene de cualquier virguería para así dar más peso a los diálogos.

Para dar más fuerza al texto es imprescindible contar con un buen elenco de actores, y en este aspecto ‘La duda’ va sobrada. Meryl Streep acumula su enésima nominación al Oscar y reafirma las sospechas de que en realidad existen sólo cuatro candidatas variables a la mejor actriz, pues lo normal es que año tras año una nominación la acapare ella, con toda justicia debo añadir. En el mismo camino se encuentra Phillip Seymour Hoffman, que a fuerza de buen saber hacer se ha convertido también en un fijo en la noche más mágica del séptimo arte. Ambos rinden a un alto nivel, pero ante quien hay que descubrirse es ante las dos “secundarias”. Durante su poco tiempo en escena Viola Davis se las ingenia para emocionar y dejarnos todavía más aturdidos. Amy Adams por su parte se confirma como la mejor de la obra, un mérito que habla por sí solo viendo con quién comparte cartel.

(El resto de la crítica puede contar partes de la película) Ver todo

El único estigma de la cinta se reduce a sus últimos diez segundos. Aunque duela, no deja de ser interesante ver cómo en tan poco tiempo se viene abajo el discurso que se había venido elaborando. Una dura lección que da sentido al muy a menudo olvidado valor de la contención, a la vez que nos recuerda que hasta que no llega el momento en que caen las cortinas, todo el conjunto corre el riesgo de verse mancillado. Lástima porque se trata de la última escena, aquella que en buena medida determina con qué sabor de boca nos vamos a quedar. Lástima porque con sólo diez segundos puede verse empañada hora y media de buen y sólido cine.

reporter

[ver vista para enlazar]