La sombra de un secuestro

La historia del secuestro de un acomodado hombre de negocios y la angustia vivida por su familia mientras preparan el cuantioso rescate que les exige el secuestrador, no es más que un recurso para realizar una dura y amarga crítica social sobre las falsedades, miserias y dobleces que acompañan usualmente al "camino del éxito" y a las aparentes "estabilidades familiares".

El holandés, Pieter Jan Brugge, dirige su ópera prima, con un elegante ritmo pausado, pero aportando un original recurso narrativo, como es romper la unidad temporal por medio del montaje, es decir, hacer que las historias paralelas de los personajes, transcurran en tiempos distintos, cuando aparentemente siguen un orden temporal común.

La lucidez y agudeza crítica del guión y la originalidad de este recurso narrativo, ya harían por si mismas de "The Clearing" un film notable (prefiero utilizar el sutil título original que el oportunista, engañoso y vulgar título español).

Lo que le hace rozar la excelencia es la magistral interpretación del trío protagonista, tanto Robert Redford, en el papel del brillante triunfador que resulta secuestrado, como Willem Dafoe, como el aparentemente confuso y resentido secuestrador, como la oscarizada Helen Mirren, en el papel de la sufrida y valiente esposa, transmiten tal credibilidad y fuerza a sus personajes, que consiguen la identificación del espectador en sus respectivas tragedias personales.

Esta es una película que realmente está en la antípodas de los thrillers comunes y corrientes, si bien toca un temna visto hasta al hartazgo, el novel director Jan Brugge, le dá a su film una lentitud y una parsimonia, que resultan tna buenas como malas.
Queda claro que la rutina no es algo que le guste al director y es por eso que se concentró en darle una resignificación a la construcción psicológica de los personjes y en darle una excesiva, en muchos tramos, importancia al diálogo y los discursos de vida que suenan a veces prefabricados y saturadores.
Aún así, no se puede catalogar a la peli de mal ni de inconsistente, sino de reiterativa y poco emocionante en muchos tramos, si su director se hubiera aferrado a esa emoción casi ausente, su film hubiera sido más llevadero y estructurado, ya que hay escenas y lineas de diálogos que parecen hechos en diferentes escenarios, lo que le quita dinamismo.
En rubros técnicos es muy solvente, la fotografía y la música estan bien y el casting fue realmente acertado: arrancando con un Robert Redford soberbio y sumamente convicente y siguiendo con el secuestrador de Willem Dafoe parece en momentos desorientado, pero Dafoe tiene una capacidad actoral que llega a ser creible y emocionante a su papel. Cabe decir que el film no sería lo que es sin el aporte de la inconmensurable Helen Mirren, que con su Elaine irradia el profesionalismo y la altivez necesaria, para vibrar y hacer correr emoción en su angustiante personaje. Es una de las mejores actrices del momento y se debe verla más en pantalla.
Para ver algo diferente en materia thriller, algo más pausado, pero efectivo al fin.

Normalmente, las películas que tratan sobre secuestros suelen resaltar los aspectos más truculentos, recrearse en el sufrimiento de la víctima y acentuar el clima de intriga o suspense. Esta obra se centra en el estudio psicológico y en la vida familiar tanto del secuestrador como del secuestrado. Desde ese punto de vista, el planteamiento, por su rareza, es interesante. Con tales premisas, gran parte de la película se apoya en la interpretación del trío protagonista, que cumple con eficacia. Pero el tono intimista es un arma de doble filo y deja de lado otros aspectos como la coherencia narrativa y, sobre todo, las motivaciones de los personajes, que en algunos momentos no resultan demasiado creíbles. Si uno se espera una típica película de secuestros, con toda probabilidad se aburrirá soberanamente; pero si te conviertes en cómplice del planteamiento, tiene momentos bastante logrados, aunque la sensación final es de cierta inconsistencia.

Tal vez el problema se encuentre en un... no muy buen montaje. Me ha gustado el final, poco convencional... quizá, lo que la salve.

Mucho discurso sobre las esperanzas rotas, la felicidad, la anestesia del dolor... lo que el paso del tiempo nos quita y nos entrega. Bien narrado, pero insuficiente.

Un elenco de actores maravillosos, sublimes interpretaciones, para una historia pulida, pero no superior a cualquier telefilm.

Estimado Domiciano,

Estuve dudando en ponerle menos nota, ya que había algunos aspectos del guión (que no quiero mencionar porque deberían ir en el aparatado de Spoiler que no me gusta usar) que no me gustaron nada, pero como aquí no existen decimales decidí dejar la puntuación que ahora puede verse. Me termino de convencer, entre otros, el fenomenal trabajo de los 3 actores protagonistas (a Willem Dafoe te lo crees siempre), el clima tan bien creado para la película, el buen uso del flash back, y la música que, sin ser grandiosa, acompaña muy bien.

Merece verse.