Planet 51 (Planeta 51)

Planeta 51 es la prueba plausible de que cada vez es menor la distancia que a nivel gráfico separa a las superproducciones de Disney, Pixar y Dreamworks de las películas de animación más austeras. Es irrefutable que la película de los españoles Jorge Blanco y Javier Abad consigue unos efectos visuales, en lo que a movimiento, volumen, profundidad y diseño, equiparables a los trabajos de Brad Bird, Andrew Stanton o Andrew Adamson. Ahora bien, ¿acaso Los increíbles, Wall-e o Shrek (por citar algunos ejemplos) han pasado a la historia de la animación únicamente por la calidad técnica que sin duda atesoran? La respuesta es: rotundamente NO.

Además de estos valores técnicos indispensables para ser consideradas obras maestras de la animación, estas películas han hecho gala de un conocimiento del lenguaje cinematográfico, de una sensibilidad y de una trascendencia discursiva tales que la peyorativa etiqueta de “infantil”, que tradicionalmente acompaña a las llamadas películas de “dibujos animados”, ha comenzado a ponerse en entredicho seriamente. ¿Posee Planeta 51 estas cualidades extraordinarias que marcan la edad adulta de la animación para todos los públicos? Ni por asomo.

Esta producción hispano-británica es una historia de temática alienígena en la que los roles se invierten. ¿Y si fuéramos nosotros los visitantes y no los visitados? ¿Y si un astronauta de la NASA aterrizara en un planeta habitado por una civilización avanzada? ¿Y si la concepción que tiene esa civilización extraterrestre sobre los alienígenas fuera igual de recelosa, prejuiciosa y fantasiosa que la nuestra? En base a estos términos, y recurriendo conscientemente a todos los tópicos habidos y por haber, Planeta 51 rinde obligado homenaje a las principales películas sobre extraterrestres, desde la ciencia ficción de los años 50 (Them!, La guerra de los mundos, El experimento del Dr. Quatermass, Ultimátum a la Tierra…) hasta E.T. y Alien. Sin embargo, los guiños cinéfilos no consiguen que Planeta 51 se desmarque lo suficiente de ese tono superficial e infantil del que Ratatouille, Up O Wall-e sí se desprendieron.

Empiezo la crítica con la idea que considero principal: "Planet 51" no es tan mala como pueden hacer creer algunas críticas norteamericanas. Es más, si eres aficionado a la animación te recomiendo verla, y si no lo eres y sólo buscas pasar un rato entretenido, también.

Técnicamente la película es una maravilla, se nota el dinero invertido y el esfuerzo e ilusión de sus animadores y técnicos. El diseño de personajes en algún caso es algo estereotípico, aunque de esto igual habría que culpar al guión por no presentar caracteres más originales.

La historia parte de un concepto simpático, eso sí, muy americano y muy poco español, que al principio parece que va a ofrecer un muy saludable entretenimiento. A pesar de que algunos gags no son muy inspirados, los primeros treinta minutos son, en general, bastante divertidos. Después la historia pierde fuelle y el potencial de los personajes está un tanto desaprovechado. Todos tienen algo de carisma que en demasiados casos no está explotado pero personalmente me quedo con los secundarios como Rover (que recuerda mucho a Wall-E pero no importa mucho), Ripley (que debería salir más) o Skiff. El villano (cuyo nombre no recuerdo, el personaje que dobla Gary Oldman en el original) tampoco está mal. En cuanto a los dos protagonistas tienen sus momentos, pero su relación está basada en un desarrollo demasiado típico de 'buddy movie' y el caracter de ambos es en exceso superficial y adolescente, especialmente en el caso del astronauta, que a veces es cachondo pero es demasiado unidimensional.

El argumento pierde fuelle al de un rato y hay un cierto abuso de los homenajes a otras películas, pero personalmente creo que no alcanza el momento crítico en el que llegue a aburrir o molestar.

En definitiva no es ninguna obra maestra pero muestra el potencial de los estudios Ilion si se trabajan un poco más el guión, no es mucho peor que varias películas de animación americanas (que sí, en Pixar son muy buenos, pero Bluesky, Sony o Dreamworks algunas veces tampoco ofrecen historias mucho mejores que Planet 51). Estéticamente está muy currada y es agradable y tiene ramalazos de ingenio que divierten y hacen reír.

Prefiero el guión de El lince perdido (una película infantil pero con una historia mejor construida), pero la inversión que han realizado en promoción y en técnica en este filme supone un hito en nuestro cine animado y el resultado es interesante y digno para cualquier aficionado al medio, que debería tener suficientes motivos para acercarse al cine. Lo de "prescindible" en el título de mi crítica va sobre todo dirigido al público menos aficionado a la animación, que vaya pensando más en el argumento que en la técnica o la estética. Para ellos es una historia que pueden dejar pasar, pero que tampoco les hará daño, y a los niños creo que les agradará.

"Planet 51" tenía todos los ingredientes para ser otro bluff de la cinematografía española: la película más cara de la historia de nuestro país, varios años de trabajo tras ella, un reparto internacional dándole voz a sus personajes e, incluso, el trabajo de un guionista internacional para otorgar empaque (Joe Stillman, autor de "Shrek" y "Shrek 2") y, sin embargo, el resultado es tan interesante como singular.
Vale, estamos de acuerdo en que la idea inicial podría haber dado para algo más que un puñado de homenajes (eso sí, bien distribuidos aquí, no como en la pobrísima "Shrek 2"), un entretenimiento liviano y unos personajes que dan sensación constante de déjà vu, pero pese a ello, y viendo las características de la cinta en sí y los resultados obtenidos cuando se ha dado anteriormente una conjunción como esa, se podría decir que el resultado es más que satisfactorio.

"Planet 51" empieza, pues, como un socarrón homenaje a esa sci-fi setentera que tan buenos recuerdos trae, para a continuación dar paso a una presentación de lo más diestra, en la que los detalles invaden la retina del espectador, y todo entra con simpatía por ésta misma sin necesidad de pararse a pensar si lo que estamos viendo huele a tópico o no, principalmente por el dinamismo de una cinta que sabe manejar bastante bien los compases, y también sabe como reconstituir su trama constantemente sin caer en los defectos más típicos del cine de animación (a saber, su mensaje obvio, sus típicas licencias, la construcción de un humor pueril en exceso o demasiado cándido, etc...).

Pese a ello, la cinta dirigida por Abad también posee sus bajones y, aunque no mantiene el mismo nivel durante todo el metraje, se le puede dar más cancha de lo común si tenemos en cuenta el aguante que hay que tener en muchas ocasiones con productos de este tipo, porque finalmente termina dando alguna que otra sorpresa al espectador y regalando momentos que tiñen el celuloide de un halo de lo más entrañable que es, por otro lado, de lo que suelen carecer la mayoría de pelis de animación actual.
Para rematar, su conclusión sabe como esquivar el discursito de turno, y aunque vuelve a caer en algún que otro tópico, la resolución que se nos regala es tan enternecedora como placentera, logrando hacer de ésta marcianada patria (por lo raro que resulta encontrar pelis de animación como ésta en nuestro país, y no lo digo precisamente por la millonada invertida) un sabroso bocado que deja, como mínimo, algún que otro personaje para el recuerdo.

Hace ya casi 5 años cuando oí por primera vez hablar de esta película. Premisas que escuché en su momento: Guionista de Shrek, invasión extraterrestre a la inversa, presupuesto alto para el cine español y tíos que formaron parte de Pyro Studios. Esta peli prometía ser la bomba, tenía potencial, lo tenía todo. Por fin la industria de animación española entraría por la puerta grande.
Pues nada más lejos de la realidad, amigos.

Una producción que se ha alargado demasiado, en la que ha habido cambios de guión... se mascaba la catástrofe, y todas mis espectativas quedaron truncadas cuando leía las primeras críticas de la prensa americana.

A pesar de todo la ví, porque hay que conocer para juzgar.

La película empieza con un regusto clásico (en animación 3d) que recuerda a las primeras (y mejores) producciones de las grandes, como Toy Story o Shrek, con un espíritu 2d (acostumbrado a la estereoscopía que nos bombardea) que incitaba a la nostalgia. Tras 20 minutos, se malogra a pasos agigantados, y empieza a derivar a una mera Monstruos VS Alienígenas o lo que es peor, a lo telefilm o serie de Antena 3. El montaje se acelera y recorta, el guión se llega a convertir en un absurdo conforme avanza la peli, no profundizan donde deben, los personajes se simplifican en extremo, los gags buscan gracias aisladas del guión principal, los chistes comienzan a desaparecer o se hacen cada vez más malos, hasta llegar un final totalmente precipitado.

En fin:

Lo mejor:
-El diseño de escenarios y vehículos me pareció algo espectacular, es lo único que no tiene nada que envidiar a Pixar, Dreamworks y demás.
-A la animación le faltaba un pelín de fluidez para compararla con Pixar, pero era de notable.
-Rover, que no deja de ser un clon Wall-e, pero es el personaje más entrañable de la peli sin duda.
-Algunos gags me hicieron reír como no lo han hecho pelis de Dreamworks últimamente.

Lo peor:
-El guión. Irregular. Te da y te quita hasta que te aburre.
-El montaje. Se extienden cosas que no deben y se recortan cosas que tampoco.
-El general militar está pésimamente construido. Es el estereotipo del estereotipo.
Lo mismo pasa con los demás personajes, pero no tanto.

Aún así le pongo un 6 porque el potencial está ahí. Realmente, la parte yankee es lo que más ha fallado en esta peli, ya que la parte técnica es buenísima, así que habrá que darle un voto de confianza a esta empresa española, y yo lo español lo redondeo al alza, sobretodo si se arriesga con proyectos como este.

El punto de partida es interesante: dándole la vuelta a la tortilla, esta vez los extraterrestres son los invadidos. Con tono irónico y con la noble intención de agradar, y de paso recaudar, “Planet 51” se erige en una película divertida, sin complejos y sin grandes pretensiones más allá de vender su producto. Tiene su razón de ser en el amplio espectro de público infantil, aunque sin excluir otras edades.

Para mí, lo más importante es que a su finalización, las sensaciones son buenas. Y eso siempre es positivo. No se puede comparar con las grandes obras recientes del género de animación como “Wall•E”, “Up” -sería poner el listón muy alto, además, tampoco lo pretende – o incluso “Shrek”, con quien comparte el mismo guionista. “Planet 51” está un peldaño por debajo, aunque no se trata de competir sino de ocupar un espacio. Eso es lo que puede que haya molestado a algunos medios norteamericanos, que incluso han llegado a decir que "Planet 51" apesta.
Los personajes no tienen la profundidad de aquéllos y la trama es muy sencilla y se echa en falta que el planeta 51 tenga más diferencias, ya que es casi una réplica de la Norteamérica de los 50 en verde. Pero es entretenida y divierte, que es de lo que se trata.
Lo mejor son algunos puntos de humor y las referencias cinematográficas, como “E.T”, “Alien”, “Cantando bajo la lluvia” o a la serie B, junto a los personajes del capitán Chuck Baker, simpático caradura con un ego de otro planeta, o el doctor alienígena, empeñado en ver extraterrestres y zombies por todos sitios.

¿Que la balanza se ha inclinado más hacia el lado comercial? Sin duda. Ya hay videojuego y los personajes están en Burger King. Pero teniendo en cuenta que es la película más cara de la historia del cine español, superando a “Agora”, es lícito que los responsables busquen rentabilizar su vasta inversión.
Nuestros paladares se han acostumbrado al caviar, pero de vez en cuando no viene mal una rica paella.