Síguenos a través de Facebook y Twitter
Tu página de cine
Críticas de "Goya en Burdeos"
Goya en Burdeos
Interesante
Carlos Saura
(1999)


Comprar:
DVD
Goya en BurdeosGoya en Burdeos
Goya en BurdeosGoya en Burdeos
Añade tu crítica | Ver por títulos
Ordenadas por:
Página: 1
[1]2>>
6 de 8 usuarios han encontrado esta crítica útil.
kafka   ciudadano del mundo (palencia) (España)
Su valoración: Notable 16 de Diciembre de 2006
La enésima demostración del talento artístico del gran Carlos Saura, indiscutible cineasta al que todavía algunos siguen minusvalorando. "Goya en Burdeos" es un proyecto largamente acariciado por Saura, la biografía del genial Goya a partir de los últimos días de vida de éste, en Burdeos y en compañía de su esposa e hija. Goya es un pintor admirable y una figura apasionante para Saura (quién dedica la película a su hermano, el pintor Antonio Saura) y se acerca a su figura de un modo personalísimo y artístico, nada habitual y muy alejado del típico "biopic" hagiográfico y meramente narrativo.
Saura hace una película hermosa, eminentemente estética, llena de brillantes decorados y magnífica fotografía (Goyas respectivos para Jean Pierre Thevenet y el maestro Storaro), en la que sincroniza y superpone la figura del Goya viejo y enfermo (última gran interpretación de Paco Rabal) y la del Goya en plenitud artística, aquejado ya de sordera y amante de la duquesa de Alba (muy aceptable José Coronado).
"Goya en Burdeos" es una versión, con suprema lógica, de la vida del pintor desde el onirismo, el simbolismo, las pesadillas interiores que lo asediaban, sus dioses y demonios, lo surrealista, lo escenográfico y lo visionario, con lo que se identifica brillantemente la propia personalidad del pintor con la propia personalidad de esta excelente obra. Por extensión también se produce una identificación entre el estilo de la película (alternativo y arriesgado) con las distintas etapas de la obra del pintor, que configuran un estilo pictórico visionario, desasosegante, surrealista, genialmente desordenado, plenamente simbólico (para Saura, Goya y Buñuel son dos de sus incólumes referentes y al segundo, el cual también admiraba a Goya, dedicó su siguiente película: "Buñuel y la mesa del rey Salomón"). Esto es, la identificación de las etapas creativas con las vitales.
Hermosa pero nada hueca ni inane, resulta un acercamiento fantasioso, imaginativo y fascinante al mundo del genio ya crepuscular y decadente, pero mucho más fascinante y lúcido en sus intermitentes lagunas. Hay una gran aportación de la Fura dels Baus, reconstruyendo los míticos fusilamientos del 2 de mayo, así como un uso espléndido del color y los decorados, de la intercolación de cuadros y vida, aparte de unas magníficas interpretaciones de la niña Dafne Fernández y de Eulalia Ramón (hija y esposa del artista respectivamente).
Es, resumiendo, una de las mejores películas de Saura, que entronca con su mejor cine -el de los 60 y 70-, un director que obra tras obra va logrando una libertad creativa cada vez más absoluta e intransferible, un terreno vallado para sí solo, una altura de cineasta ancho y grande que solo unos pocos privilegiados hombres y mujeres de talento tienen hoy en día,pues no solo bastan películas, experiencia, suerte o dinero, sino, sobre todo, mucho talento y unas ideas absolutamente claras.
kafka
¿Le ha resultado interesante y/o útil esta crítica?: (información)
 
4 de 5 usuarios han encontrado esta crítica útil.
mystical_violin   Sevilla (España)
Su valoración: Notable 13 de Enero de 2006
Creo que de todas las películas de Saura esta es la mejor y la más infravalorada. Aunque, el problema de hacer un comentario sobre ésta, resulta difícil por donde empezar.

La dirección es muy buena, en donde se combinan todo tipo de espacios de una manera muy peculiar y estudiada. Se combinan los escenarios teatrales (con telones como fondo), espacios arquitectónicos verdaderos, espacios vacíos o imaginarios, la naturaleza de los jardines y la ciudad burguesa. Todo esto varía dependiendo de las distintas impresiones y las sensaciones que se quieran dar. A esto le unimos el característico uso de luces que están en las películas de Carlos Saura y da un toque enigmático, atrayente, acogedor o temible a lo largo de la película.
La música y la danza también tienen su hueco en esta película y unas interpretaciones buenísimas. Sin duda, Francisco Rabal hace un papel inolvidable, que con José Coronado bordan el dualismo temporal del personaje de Goya.

He elegido como título de la crítica uno de las estampas más representativas de Goya, pues creo que esta película representa, a través de los actores y resaltado por la escenografía, las luces y sombras de la mentalidad de unos mayores artistas que hayan existido jamás.
mystical_violin
¿Le ha resultado interesante y/o útil esta crítica?: (información)
 
3 de 3 usuarios han encontrado esta crítica útil.
Paco Ledesma   Sevilla (España)
Su valoración: Muy buena 1 de Octubre de 2008
Antes de ver esta película, sólo sabía lo poco que dice su título: que relataba los últimos días de Goya en su exilio francés. Se suponía también que para que la película tuviera algo más de miga, el personajes magistralmente interpretado por el desaparecido Rabal contaría los hechos que marcaron su vida. Pero la película va mucho más allá y no sólo la historia está bellísimamente relatada, sino que se convierte en una obra de arte más. Los planos son bellísimos, los juegos de luces y sombras son evocadores y tremendamente sugestivos para un estudiante de arte, Goya es fuerte y atrae con su aspecto de ogro bueno, las escenas oníricas y las habitaciones cambiantes le dan una rabiosa modernidad a la película, dejando de lado las tediosas pelis de época y haciendo un paralelismo con la modernidad de goya; los fondos irreales, que no son otra cosa que sus propios cuadros... La música es maravillosa y evoca a la España de siempre sin caer en la charanga y pandereta tan penosamente habituales... Es espléndida en todos los sentidos y es como la espiral que Goya dibuja en sus delirios, una satisfacción y una sorpresa continua y que nunca acaba, te deja un regusto, unas ganas de volver a ver algunas escenas y te llega al corazón con ese Goya sordo que mira al infinito y recordando los errores de la España que dejó atrás. Maravillosa.
Paco Ledesma
¿Le ha resultado interesante y/o útil esta crítica?: (información)
 
3 de 4 usuarios han encontrado esta crítica útil.
manuel   Zürich-Varsovia (Polonia)
Su valoración: Muy buena 19 de Agosto de 2008
Goya en Burdeos es una sorprendente película de Saura, una vez más es un director con su propio estilo el cual demuestra ser un auténtico artista.
Sorprendente biografía de Goya, donde no solamente capta su vida sino su manera de pensar, de ver su estilo y concepción dentro del arte.
Con una complejísima elaboración y un complejo guión Saura nos presenta una versión de Goya muy especial, siguiendo la línea de sus últimos años dentro del cine con escenas marcadas por los colores nos muestra una ambientación sorprendente de los últimos momentos de Goya, con una ambientación un tanto surrealista Saura sabe fundir en una sola película biografía, psicología y el arte de un pintor excepcional que tanta influencia causó en la pintura posterior.
Una ambientación sin igual para poder mostrar a un Goya metido en sus temores, en sus pesadillas, en su arte, en su ambición…todo ello reflejado por Saura de una manera sorprendente mostrando todos los conocimientos que hasta ahora ha ido adquiriendo sobre el séptimo arte donde además muestra una sensibilidad por otras artes tales como la música, pintura o danza, todos ellos son fusionados por Saura dentro de su cine.
Así como en otras películas Saura ha sabido mostrar el espíritu del carácter español reflejado en el baile aquí sabe mostrar la concepción de Goya sobre el arte y éste como un reflejo de la vida.
Me parece simplemente sorprendente, obra maestra de Saura.
Además de eso la interpretación de Rabal deja a uno sin palabras, así como Saura demuestra a lo largo de estos años una madurez en el cine, Rabal no se queda atrás pues su papel es natural y tal acorde con la película que parece la fiel figura de Goya.
A mi parecer fallan un poco las actuaciones de José Coronado y Maribel Verdú donde no es que estén mal sino un poco forzados y no se respira la misma naturalidad como el Goya mayor, es para mí el único elemento que no está de acuerdo con el conjunto de la película.
Por el resto, una vez más bravo Saura.
manuel
¿Le ha resultado interesante y/o útil esta crítica?: (información)
 
KULUNGE   sevilla (España)
Su valoración: Excelente 2 de Abril de 2011
Sin duda la mejor película que se ha hecho sobre el gran maestro Goya, este film es todo cine-arte y especialmente cine-pintura.
Como su mismo título indica la película comienza estando GOYA exiliado en Burdeos, y se nos van contando todos los detalles y misterios del genial artista aragonés. Una vida tan intensa, tan emcionante, tan difícil y tan grande merece ser contada, e incluso merece ser vivida.
El film es sumamente interesante, ya que no es simplemente una biografía, sino que creo que te ayuda a entender mejor la obra y el estilo artístico de GOYA.
Para los interesados en la pintura y en los grabados de Goya recomiendo la serie: "GOYA" DEL DIRECTOR RAMÓN LARRÁZ (de gran calidad), en donde el actor Enric Majó da vida al pintor.

¡GRACIAS, QUERIDO GOYA, POR TU GRAN APORTACIÓN A LA HISTORIA DEL ARTE Y AL PATRIMONIO ARTÍSTICO MUNDIAL!, ¡GRACIAS SAURA POR ESTA PELÍCULA!
KULUNGE
¿Le ha resultado interesante y/o útil esta crítica?: (información)
 
[1]2>>
Añade FA a tus webs favoritas | FA en el Facebook | Recomienda FA a tus amigos/as | Preguntas más frecuentes | Politica de privacidad
© 2002-2011 Filmaffinity - Movieaffinity   Todos los derechos reservados.