Tenga cuidado, querido expectador. Está usted metiéndose en un terreno farragoso, tétrico, terrorífico y, a pesar de todo, BRILLANTE.
Antes de nada, me veo en la obligación de decir que hay un alto porcentaje de probabilidades de que esta película no le guste. Pocas son las personas que saben encontrar la belleza escondida bajo la mugre, pues para ello han de buscarla, y para buscarla primero hay que mancharse. Ha de ser usted una persona especial para poder apreciar esta obra en toda su magnitud:

Si busca una película entretenida con la que pasar el rato, no le gustará esta película.

Si sólo quiere desconectar la mente y dejar de pensar durante un par de horas puede ponerse cualquier otra película, conseguirá su propósito mucho mejor que esta.

Si es usted paranoico, no es nada recomendable. Puede que empeore su estado mental.

Si es proclive a ponerse nervioso en películas de terror psicológico y no le gustan las atmósferas densas en las que la tensión es palpable, hágame caso y no vea "la escalera de Jacob".

Sin embargo, si le encanta esa espeluznante sensación de cosquilleo que comienza con el vello de su nuca erizándose y llega hasta la espalda, tal vez disfrute viéndola.

Si suele analizar las películas y busca en ellas dobles sentidos, mensajes ocultos, señales escondidas, etc, es probable que disfrute desentrañando los misterios de este film.

Si le gusta reflexionar acerca de la psicología humana y de los límites de la mente, es casi seguro que no se arrepentirá si ve esta obra.

Si además está buscando usted una película distinta al resto, que no solo le cuente una historia, que no solo le presente a un personaje atractivo, sino que le haga sumergirse por completo en toda la complejidad de su mente hasta sentir pavor, VEA ESTA PELÍCULA.

Magníficamente dirigida e interpretada.

Darío

switer

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La película me sorprendió por su planteo, estamos hablando de 1990 y sin lugar a dudas la argumentación astuta que posee esta película nos hace pensar que películas como "Sexto sentido" o "Los otros" pudieron haber tomado "prestado" muchos elementos de este filme de Adrian Lyne.

En sí el filme es un drama psicológico que de fondo sirve como critica al sistema político estadounidense en materia de guerra. Por un lado tenemos este tema como discurso visible y palmario llevado adelante por un osado Lyne quien demuestra al menos que en este filme se juega en arriesgar un poco más y dar un contenido fuerte en materia de política bélica sobre la Guerra de Vietnam.

Pero por otro lado, Lyne demuestra mucho talento en su lenguaje fílmico.
Por empezar, adopta una estética oscura, siniestra, confusa y de complejo desciframiento.
Las escenas se presentan en forma alucinatorias donde es difícil discriminar realidad de fantasía, donde nos damos cuenta que en la profundidad del relato hay algo oculto y misterioso, que seguramente dará vida y hará cobrar sentido a la trama.

La película, tiene un ritmo variante. Por momentos transcurrimos el drama, con escenas lentas que buscan ir exponiendo las variantes de la narración.
Allí entramos en el aspecto psicológico de nuestro protagonista (un maravilloso Tim Robbins), con todo un pasado que atormenta, con un panorama que parece efímero y donde no sabemos distinguir lo que es verídico de lo que es alucinación de una mente enferma.

Y en otras escenas tenemos un ritmo más vertiginoso, intenso que provoca el desvarío del espectador.

La actuación de Tim Robbins se destaca sobre el resto, un personaje aturdido por un pasado que no lo deja tranquilo, que duda de todos, que vive en estado de paranoia al imaginarse complots y macabras elucubraciones políticas en su contra.

Lyne confunde mucho con su narración onírica, densa, ambigua, incoherente. Si bien estamos preparados para enfrentarnos a la realidad, el estilo confuso de narrar y de exponer las situaciones nos colocan en la posición de armar hipótesis constantemente para poder encontrar lógica en el argumento.

Una trama novedosa y más si tenemos en cuenta la época de realización, que pone de manifiesto un talento en el director de lograr climas verdaderamente opresivos y de elaboración compleja, donde la solución al conflicto no es posible hasta el último fotograma.

Recomiendo este filme para aquellos amantes de cintas que no son lo que en realidad vemos, de aquellos productos que en su desenlace cobra vida y ratifica lo que se vive en el desarrollo de la trama. Un thriller psicológico con sorpresa incluida, altamente recomendable

Betomovies

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A través de recursos cinematográficos usados con imaginación, “La escalera de Jacob” explota cierta simbología cristiana pero sin abusar de ella tanto como para estar ante una apología, pero sí lo justo para contar una auténtica historia de redención.

El montaje se muestra eficaz. Con sencillos plano-contraplanos describe completamente el estado alucinado de Jacob (Tim Robbins). Por ejemplo, planos de los “destellos” de la guerra vietnamita, mostrando helicópteros desde una posición postrada, se engarzan al contraplano cenital de Jacob sumergido en la bañera de hielo en su piso de Brooklin.

Especial mención merece el personaje de Louis el quiropráctico (Danny Aiello). “Pareces un querubín”, le dice Jacob. Su clínica inundada de luz dorada aparece como el único remanso de tregua para Jacob. Su arte tiene tintes de ser una sanación del alma a través del cuerpo. Hasta tal punto que obra el milagro del paralítico: luego de su heroico rescate del hospital lo hace andar y exclama “Aleluya”.

También hay que contraponer su arte a la medicina “moderna” del hospital (sucio y siniestro). Véase la atención que el director presta al instrumental médico que hace recordar a Louis la hoguera inquisitorial (planos detalle de agujas, tijeras, correas y artilugios metálicos para sujetar pacientes, termómetros, bombas de presión, etc.). En el fondo, la ciencia médica no se diferencia a los experimentos toxicológicos del ejército. No sólo comparten el mismo método científico. Más bien son aquí umbrales del infierno. Precisamente el tenebroso “descenso” se da en el hospital, camino a la sala de radiografías. La referencia erudita al Maestro Eckhart (filósofo alemán del Medioevo) no es gratuita: la experiencia mística del filósofo (contrapuesta aquí a la racionalidad moderna) es capaz de revelar el doble significado de las alucinaciones de Jacob y su posible salvación.

En esta línea se pueden interpretar los “demonios” de Jacob que “liberan” su alma: su novia Jezzie (Elizabeth Peña) incinerando sus fotos y el siniestro Papá Noel robando la única foto de su hijo muerto.

El título del film y su final se explican (...)

PARA VER MI INTERPRETACIÓN DEL TÍTULO Y DEL FINAL, VER SPOILER

(El resto de la crítica puede contar partes de la película) Ver todo

Es fácil caer en la cuenta de que el título del film no sólo hace referencia a la causa de la “enfermedad” sufrida por Jacob, sino también al sueño del personaje bíblico del mismo nombre en el que ve una escalera flanqueada por ángeles elevándose hacia el Cielo. Efectivamente, la escena final del film en el que se reencuentra con su particular ángel Gabriel (su hijo muerto, intencionalmente llamado Gabe/Macaulay Culkin) alude al símbolo bíblico y da a entender su redención final.

Por esto último me chirría la secuencia final en el hospital militar, que al pretender dar una vuelta de tuerca que hace recordar a “El sexto sentido” o “Los otros” más bien da la sensación de hacer un giro tramposo que intenta “explicar” la historia sin necesidad. Es más, resulta incoherente. Si al final todo era un sueño (conspiración del ejército incluido), ¿para qué se toma la molestia el director de añadir un epílogo (que no viene a cuento en la historia) sobre las acusaciones al ejército de drogar a sus soldados?

Algunos espectadores recuerdan con esta película a "Los otros" o a "El maquinista". A mí me vino a la cabeza "Shutter Island" de Scorsese.

Especialista Mike

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He tardado 18 años en revisitarla, pero me acordaba perfectamente de su inicio, de su desarrollo, de su final conmovedor. Que una película permanezca tanto tiempo en tu subconsciente dice mucho de ella. Adrian Lyne no es precisamente el rey de la profundidad filosófica ni de la maestría cinematográfica, pero no se le puede negar que de vez en cuando pare películas entretenidas, sustanciosas, como esta ESCALERA DE JACOB, o aquella que tanto dio que hablar de ATRACCIÓN FATAL. Ambas son pelis tramposas, falsillas, con truco, pero tienes que pensártelo dos veces antes de levantarte del sofá.
Excelente Tim Robbins. Con este anecdotario de que es un activista de izquierdas, que es muy alto o que es el marido de la Sarandon, a veces nos olvidamos de que es un grandísimo actor.
Y George Constanza haciendo un cameo...

LeonNewman

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Creo que discrepo de la mayoría en esta película. No pienso que sea solo "buena" o "entretenida". En mi opinión pertenece al escasísimo grupo de películas que una vez vista ya no olvidas nunca. Supongo que es por la presencia de un enorme Tim Robbins o por un argumento perfectamente creíble que explica una trama que se desarrolla de manera brillante.
Pero en realidad todo esto podría ser cierto y no ser el gran peliculón que en realidad es. Al final todos los análisis se quedan cortos cuando el resultado final es que te quedas pegado a la pantalla sin parpadear totalmente absorto y expectante.
Una de las grandes joyas del cine en mi modesta opinión. Extraño que no lo vea así la mayoría.

BAJANDOPELIS

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