El apóstol

Alejándonos de pastelones a lo Tadeo Jones, y con una nobleza, sinceridad y autoconocimiento mucho mayores, Fernando Cortizo rueda la mejor película de animación española en mucho tiempo. Oscura, tétrica y con una animación ochentera que nada tiene que envidiar a los slow motions de genios como Burton, Cortizo se mueve en un terreno que domina y además cuenta una historia de terror y humor más que entretenida.
Recomendable para todos. Sin excepción.
El cartel más bonito, el del Festival de Málaga, sin duda...

La animación en España está de enhorabuena. Mientras que Tadeo Jones arrasó la taquilla del verano, y ahora lo anda haciendo fuera de España, la animación para adultos se empieza a posicionar entre las más importantes del mundo. Chico y Rita consiguió una nominación al Oscar, Arrugas aún anda cosechando premios en todos los festivales del mundo. Además se está mostrando un gusto exquisito a la hora de improvisar y probar nuevas técnicas. De la fantástica animación 3D de Tadeo o incluso Planet 51, a la tradicional de Arrugas. De la rotoscopia de Chico y Rita, al stop motion con muñecos que ahora nos presenta O Apóstolo. El debut en la dirección de Fernando Cortizo viene marcado por años de duro trabajo. Antes de O Apóstolo llegaron trabajos ya arraigados en leyendas gallegas, como aquel tétrico y terrible El Ladrón de Muñecas o el premiado El Cuidador de Gatos. Detrás de O Apóstolo hay un trabajo artístico de dos años de duración, con una película que se rodó fotograma a fotograma. El resultado es bárbaro, un trabajo cuidado en el que los muñecos toman vida por completo.

O Apóstolo nace también de las viejas leyendas gallegas. Un preso fugado llega a un pueblo perdido, y fuera de la ruta hacia Santiago, en el que un compañero de prisión guardó unos diamantes antes de entrar. Allí pronto descubrirá que cosas raras están pasando. Los habitantes del pueblo no son tan amables como parecían en primera instancia, y los turistas van llegando y desapareciendo continuamente. Eco de estas desapariciones, se hará también un arzobispo que llegará al pueblo tratando de resolver que es lo que ha pasado realmente.

Pero todo el trabajo desarrollado para animar la película, no eclipsa en absoluto la consistencia de un guión fantástico apoyado en unos personajes bien definidos y que beben de las más viejas historias de terror, como ése fantástico Cesareo que nos recuerda tan inevitablemente a Nosferatu. En O Apóstolo contamos con una atmósfera muy trabajada y conseguida, en la que la niebla se pega al espectador y no desaparece en ningún momento, apoyada además en la notable banda sonora de Philip Glass. El pueblo adquiere un carácter tétrico y siniestro, a lo que ayuda la vigorosa tarea de realización, en dónde las cámaras se lo zampan por completo consiguiendo trasmitir sin problemas ese halo de sitio malrrollista. Pero aún así, es curiosamente cuando O Apóstolo se sale de su formato, para contar una ancestral historia melódica, cuando llega su mejor momento, la confirmación total de que tan terrorífica historia, no sólo es un homenaje a las historias gallegas, si no a toda la tradición de fantaterror española. Un homenaje que toma un significado aún más mayúsculo gracias a la presencia de Paul Naschy, al que como es lógico va dedicada la película.

Mucho ha cambiado desde que la rústica animación de Los Aurones se convirtiera en uno de los puntos más innovadores de la animación española. Y es que en O Apóstolo se demuestra que nuestro trabajo aquí poco tiene que envidiar a grandes como Aardman, no en vano, se ha contado con los mayores expertos en la materia a nivel mundial. Fernando Cortizo se presenta como un tipo de un talento increíble (pocas veces el trabajo de un director en una cinta de animación es tan sencillo de admirar como el que Cortizo tiene aquí) y con unas ganas tremendas de innovar. Nos cuenta una historia de terror, arraigada a su pasado, de un tono tétrico y lúgubre que poco tiene que ver con las composiciones habituales del cine de animación. Una versión mucho más madura de la animación terrorífica que este año parece desembarcar desde Estados Unidos. Una historia dónde apenas hay a lugar para el humor, salvo algún guiño puntual o la aparición del personaje de Naschy un tirano con matices cómicos, para ayudar a que su ritmo, tan denso como la niebla y que te va atrapando e intrigado rápidamente, no se sienta adormecido. Una propuesta arriesgada, pero totalmente triunfal.

@Banacafalata
http://banacafalata.blogspot.com

Cuando entré en la sala, no tenía mucha idea de lo que iba a ser esta película, daba palos de ciego sobre lo que podría ser.
Y lo que fue: Alucinante.
Un gran, gran film. A la altura de cualquier obra de maestros de este género, como nuestro querido, respetado y admirado Tim Burton.
Debe de ser que soy gallega y que amo mi tierra, pero este largometrage me fascinó. Los personajes variopintos, creibles, completamente bien definidos; los diseños originales; la animación sobresaliente, juntando lo que es el clymotion y los dibujos; una buena banda sonora; y una trama que te deja en vilo hasta el final, una historia de ultratumba que sobrecoje de verdad el corazón. Soberbia, impresionante e imprescindible para los amantes del cine.
No soy una gran redactora de críticas, de hecho no creo que tengan mucho valor, pero me parece que esta película se merece una crítica de apoyo y de difusión.
Hay que apoyar el cine local, y más si es tan bueno.

La acabo de ver en el festival de Málaga y me ha sorprendido gratamente. No pensaba que en este nuestro país de crisis y casposidades se pudiera encontrar una joya como esta. Una ambientación de 10, una música de 10, un argumento poderoso, una animación increíble hacen de El apóstol una de las mejores películas de Stoop Motion que he visto. No creo que Pesadilla antes de Navidad o La novia Cadáver tengan nada que envidiar a esta joya. Lo único es que el marco en el que se ha presentado no era el más adecuado desde mi punto de vista porque el festival de Málaga no es el mejor escenario para esta delicatessen que hubiera disfrutado más rodeado de entusiastas como los del Festival de Sitges. Pero ha sido un auténtico descubrimiento. Espero que su director pueda ofrecernos en el futuro más obras como la que comento que sin ser perfecta (es lo bueno que tiene este tipo de cine) si que se acerca mucho a poder calificarla como "Maestra"

La película está genial, tanto en ambientación como guión, voces de personajes, cuadra todo. La historia que cuenta es entrañable y tanto más para la gente que conoce la Galicia rural y ha paseado por alguna de las aldeítas o bosques del Courel o Ancares. Los decorados son una chulada. El detalle de los muñecos y la animación impresionan.
Es una pena la marginación que sufre en los cines, ya no sólo en la cartelera, reducida a un sólo pase y a un horario o de mañana o a primera hora de tarde, si no también las dificultades que sufrimos los que la queremos ver. En mi caso, en Cinesa de As Cancelas en Santiago, un domingo con una sola función a las 4 de la tarde, la sala sin limpiar de la sesión anterior con palomitas por doquier; en la entrada el cartel de la película siguiente... Un trato totalmente injusto para una película que brilla con luz propia en una esquinita de una cartelera por lo general mediocre. Si llevase el sello "Made in USA" arrasaría en taquilla.