Frío sol de invierno

Primer largometraje de Pablo Malo, autor de varios cortometrajes, premiado con el Goya a la mejor dirección novel. El título pretende reflejar el estado de ánimo de los protagonistas (Marisa Paredes).

Narra la historia de un muchacho de familia acomodada económicante, de unos 25 años de edad, Adrián (Unax Ugalde), que tras algo más de un año de internado en un hospital psiquiátrico recibe el alta. A la salida del centro no le espera su padre, sino el abogado de éste, que le comunica que su padre ha decidido rehacer su vida con una mujer joven en otro lugar. Desconcertado y contrariado, Adrián va a emprender la búsqueda del padre, al que necesita desde su fragilidad y soledad. Gonzalo (Javier Pereira) es otro muchacho de edad similar, hijo de una prostituta cincuentona, Raquel (Marisa Paredes), que soporta mal el rechazo y el desafecto con que ésta le trata. Trabaja eventualmente en ocupaciones marginales y, en cierta ocasión, entra a robar en la casa de Adrián, que le inmoviliza, le sustrae el documento de identidad y le exige que le proporcione una pistola. Éstos son los tres personajes principales de la película, pertenecientes a distintos estratos sociales y económicos, pero desarraigados y situados en la esquina de la vida por igual. Los tres son herederos de un pasado triste de soledad y abandono, que en cierto momento tuvieron, como relata la abuela a Adrián, algo en común.

El director y guionista huye del sentimentalismo, de los aires melodramáticos y del pasado, para situarse en el presente de la vida de tres personas solas, profundamente heridas. El guión está bien escrito y destila una agradable concisión, pese al número de personajes y a las complejas relaciones que los unen y separan a la vez. La iluminación es excelente y la fotografía se recrea en imágenes bien construídas y visualmente atractivas. Las interpretaciones de Marisa Paredes y de Unax Ugalde son excelentes.

En su conjunto, la obra adolece de algunos defectos de ritmo, de cierta dispersión narrativa y de una descripción mejorable de algunos personajes. Con todo, la película consigue trasmitir al espectador la conmoción del drama de unas personas a quienes nadie odia, pero a los que nadie quiere. La escena de amor entre Mimo y Gonzalo, descrita con maestría visual y verbal, aporta un destello de esperanza.

Un drama del presente, sobre unos personajes marcados por el pasado, un pasado de soledad, de tristezas y de abandonos. Una dirección excelente, donde no se queda ningun cabo sin atar, y es que todas las tramas y subtramas de la cinta quedan perfectamente resueltas, lo cual el espectador agradecerá. Lo único reprochable es un poco más de intesidad en el guión, ya que a los actores no se les puede pedir más, excelentes interpretaciones de Unax Ugalde y Marisa Paredes, tan elegante como siempre, sin olvidar a la joven promesa Javier Pereira, en ese papel tan bonito, así como el resto de secundarios. La ambientación muy buena, y la fotografía muy cuidada, los tonos grises del film, van como anillo al dedo.

Ópera prima del director, se trata de un drama con todas las letras, dónde se nos cuenta la historia de un joven recién salido de un psiquiátrico que inicia una recomposición de su existencia a efectos de llegar a un final que tranquilice su espíritu... Es una buena historia, muy bien interpretada, dónde el debutante Pablo Malo hace un notable ejercicio cinematográfico, de más que correcta técnica y claridad de ideas, con una puesta en escena que desarrolla adecuadamente los recursos propios del lenguaje cinematográfico.
Los resultados de esta apuesta, sórdida, oscura y directa, son muy superiores a lo previsto y valorado por la crítica y el público, pues estamos ante una obra tan arriesgada como autoconvencida de lo que cuenta y de cómo lo cuenta.

En esta película se nota la novadata. Un guión con buenas intenciones y, a ratos, muy buenos diálogos, es desaprovechado por el director por falta de ritmo y pulso, muy propio de los noveles. Aunque el mismo Pablo Malo es el autor del libreto, el cual abarca en exceso y peca de tópico en momentos cruciales (como el final), la película se resiente de una falta de originalidad en la realización muy palpable, a veces molesta. Se mezclan estilos a la hora de llevar a cabo el film en lo púramente técnico, así como una fotografía sosísima y, sobre todo, una mala dirección de actores (Unax Ugalde tiene buen gesto pero como a todos en la película le falla el tono a ratos; peor Pereira; la Paredes cumple tirando de registros y Marta Etura salva un poco el cartel por su gracia), por lo que determinadas escenas o el global de la película echan por tierra el propio film, lleno de intenciones, demasiadas quizá.
Es un quiero y no puedo. Con momentos muy dignos y otros de cortometraje amateur, la película no se salva como conjunto.

Película bien hecha , con un buen guión y con una buena dirección de actores, que adolece en demasiadas ocasiones de tramas paralelas, que no ayudan a centrar al espectador en la trama principal.
Aun así es una peli negra de gran calado emocional, a veces dispersa, pero siempre con un ritmo constante, y con un especial cuidado en los detalles. A destacar la dirección de actores y la cuidadísima musica