Aquel año de 1968 vería la luz la ópera prima del veterano actor con fama de problemático e irreverente (a parte de sus reconocidos y excesivos devaneos con el mundo de las drogas), Dennis Hopper, quien junto con su amigo, el hijo del mítico Henry Fonda y hermano menor de Jane Fonda, Peter Fonda (padre de Bridget) y el escritor, novelista, ensayista y guionista norteamericano de la denominada generación beat, Terry Southern ("Teléfono rojo? Volamos hacia Moscú (1963)") escribieron el guión de esta mítica, pionera y "sui generis" road movie de tintes hippilongos entre arenas movedizas de mundos oníricos de acidez lisérgica...cuyo título fue idea de Southern tomado prestado del slang (o vocabulario tradicional popular) de la cultura yanki..."Easy rider" cuyas distintas acepciones a lo largo de la historia han ido cambiado de sentido y matización según el contexto de la etapa histórica en que se utilizara...

Así, durante la década de los 60 se estrenó el sentido de mujer liberada sexualmente, sin prejuicios ni ataduras morales o religiosas, adquiriendo más tarde el peyorativo matiz de la mujer hippy viviendo en comunas, y a las que los hippies masculinos podían utilizar sexualmente a su antojo, hasta convertirse en prostitutas que intercambiaban ratos de placer por drogas...aunque una nueva acepción se crearía involuntariamente al final de la peli; la de "easy rider" como chopper de estilo californiano...

Con un variado repertorio musical comandado por el emblemático "Born to Be Wild" de los canadienses Steppenwolf a la maravillosa "Wasn't Born to Follow" de Los Byrds, o la áspera "If Six Was Nine" de The Jimi Hendrix Experience cuando entran en la racista Louisiana...y con un espléndido trabajo de fotografía de Laszlo Kovacs...

Aquel fantástico viaje a bordo de aquellas 2 choppers ("vestida" entera de la bandera norteamericana una, y de color rojigualda la otra), a través del suroeste de los EEUU, hacia aquel martes de carnaval del famoso "Mardi Gras" en Nueva Orleans, Louisiana

Y aquellos míticos tres pantalleos intermitentes que avanzaban la trama hacia adelante solapándose con el inmediato presente...Y protagonizado por estos modernos Wyatt Earp y Billy The Kid...

...O aquella escena onírica y tortuosa en el cementerio por acción y efecto del LSD ingerido, y ya en la parte final donde ambos personajes retozan desnudos entre tumbas con sus "easy riders" (o mujeres liberadas) de aquel prostíbulo "La casa de las luces azules" que su efímero compañero de viaje, el abogado George Hanson (con aquel tic de pato cuando ingería el whisky a pelo) les recomendó...entre padrenuestros, credos y avemarías de arrepentimiento y sonidos métalicos...

Y ese reloj del cual se deshace Wyatt (el capitán américa) al comienzo de la cinta como símbolo de desatarse de la implacable atadura del tiempo en busca de su destino...

I T E R E S A N T E.

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Wyatt (Peter Fonda), más conocido como el capitán américa por su indumentaria y el color de su chopper y su díscolo y melenudo compañero Billy (Dennis Hopper) llegan en sus choppers y en territorio mexicano-fronterizo, al Bar La Contenta donde un mafioso mexicano les entrega "mercancía" (cocaína) padrísima (pura vida)...Acto seguido ambos acuden a revendérsela en una estruendosa zona de aeropuerto, a un tal Connection (Phil Spector) a bordo de un flamante rolls royce negro...

Con el dinero de la mercancía vendida escondida en el tanque de gasolina de la chopper estilo californiano de Wyatt, ambos deciden poner rumbo al famoso carnaval de Mardi Gras en Nueva Orleans, Louisiana...

Primera parada; el rancho de un norteamericano casado con una indígena mexicana, para arreglar la rueda de la chopper de Wyatt...Almuerzo tradicional donde se da gracias a Dios antes de comer...

Reanudando el camino encuentran a un autoestopista "Stranger" (Luke Askew) que resulta ser miembro de una comuna de hippies en el camino...Cuando llegan se encuentran con que la comuna, compuesta en su base por gente de la ciudad que decide vivir compartiendo su cosecha con los demás, también han hospedado entre ellos un itinerante grupo de teatro ("Gorilla Theatre")...Allí descubrirán el término "easy rider" al comprobar cómo las mujeres comparten ratos de placer a cambio de mercancía lisérgica de manera emancipada y totalmente liberal...

Cuando ambos deciden irse, Stranger les da un LSD para que lo comparten con la gente correcta, en el momento y lugar correctos...Ambos marchan inicialmente con las easy riders Lisa(Luana Anders) y Sarah(Sabrina Scharf)...

Una vez se despiden de ellas continúan su viaje...son arrestados por desfilar en un carnaval del camino sin autorización...En la cárcel conocerán al abogado alcóholico George Hanson(Jack Nicholson) interno por desorden público debido a una tremenda borrachera, quien debido a sus influencias paternas les sacará del trullo "sin ser rapados a lo Yul Brynner"...

Juntos los tres reanudarán su marcha, e introducirán a George en el mundo de las marijuana...

Ya en Lousiana sufrirán la continua afrenta de los lugareños temerosos según Hanson de lo que representan por sus vitolas: la libertad...

Hanson será asesinado a machetazos durante una acampada nocturna por aquellos lares...

Wyatt y Billy decidirán continuar la marcha hacia aquel prostíbulo que les recomendara George; "La casa de las luces azules"...Dos nuevas easy riders, Mary (Toni Basil) y Karen( Karen Black) serán las elegidas para compartir su LSD...Paranoia en el cementerio...

A la mañana siguiente y ya rumbo a Florida a descansar el resto de sus días, ambos son atacados por dos frikis rednecks del lugar que los matan a balazos en la carretera...

Sólo la muerte elije la reputación de uno...y al final con esa reputación te quedas con fama de bueno o de malo...

...Y vosotros, ¿habláis con las ranas a media noche?...

burton

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A medio camino del lirismo y del discurso elemental, Peter Fonda y Dennis Hopper escriben e interpretan Easy rider, un alegato de la libertad y una denuncia de los falsos valores en que se asentaba la sociedad norteamericana, convulsionada ante la recesión económica, la segregación racial, las tensiones internacionales y la represión contra las actitudes progresistas. Evidentemente, hablamos de la sociedad americana de los 60.

Aprovechando que el auge del rock facilitó que muchos autores usaran este medio de expresión para arremeter contra el sistema, Hopper, en su primera película como director, filma el viaje de dos moteros melenudos por las solitarias carreteras de California a Louisiana al ritmo de Steppenwolf, The Byrds, The Band, Dylan, Hendrix, McGuinn (solito) y otros tipos subversivos…

Fonda y Hopper interpretan a dos jinetes modernos: Wyatt y Billy cruzan las inmensas praderas y los bellos desiertos de los EE.UU., al caer la noche charlan alrededor de una hoguera y duermen al raso. Pero sus cabalgaduras son unas imponentes motos. En vez de mascar tabaco fuman marihuana. Y no comercian con vacas sino que trafican con cocaína. Su condición de nuevos jinetes se evidencia en la secuencia en la que tienen que arreglar una rueda junto a dos viejos vaqueros que, al tiempo, hierran un caballo. Además, sus nombres son homenajes a legendarias figuras del viejo oeste, el sheriff Wyatt Earp y el fuera de la ley Billy the Kid.

En su itinerario, el objetivo se deleita en los rostros al viento y en las motos, que dejan a su paso un paisaje de presencia inalterable. Y en las paradas hay tiempo para visitar una comuna hippie y una cárcel de pueblo. Y un bar lleno de rednecks recelosos de lo que no sea el estilo de vida que conocen, tanto como para...

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... asesinar al pobre George, Jack Nicholson haciendo de abogado asfixiado por la rutina que encuentra en la itinerancia la anhelada libertad.

Hopper hace un trabajo correcto, se permite ciertas excentricidades en el montaje, y sublima la experiencia alucinógena en la secuencia final, durante el carnaval de Nueva Orleans. A base de planos muy cortos, de apariencia inconexa, afloran los sentimientos: la soledad, que ni el sexo alivia; la confesión de los traumas personales, en clara contraposición a la oración tradicional; y la opresión social sobre el individuo, quizá solo soslayable con la propia muerte.

Kick'Em Ars

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LA MADRE DE TODAS LAS ROAD MOVIES
Una pelicula que escupe libertad a los cuatro vientos, independiente de pies a cabeza, llena de guiños políticamente incorrectos, ópera prima de Dennis Hooper que ha quemado cabezas y personalmente me la sigue quemando por su discurso rebozante de fresca anarquía y una banda de sonido exquisita, que muestra y denuncia una vez más lo jodidos que eran y siguen siendo los yanquees, con su pseuda libertad sacada a crédito.

P.D. "La escena del cementerio no es recomendada si estás puesto (mal viaje), pero visualmente es la explicación más realista de lo que es un viaje de ácido"

Cíclope Tuerto

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Una pelicula reveladora. Un ascenso vertiginoso hacia una cúspide impactante. Gran interpretación de un muy joven Jack Nicholson (germen de burdas muecas de Jim Carrey). Dos individuos, como piezas autónomas que fluctúan por un sistema de engranajes al que no se someten. No son hippies, ni es una película hippy. Encuadrarse en un movimiento, en una etiqueta, por muy moderno que fuera, habría limitado la libertad que experimentaban. Tres personajes que llegan al máximo contraste con el machismo, el racismo y el fascismo demócrata de las entrañas de U.S.A. Finalmente, "Easy Rider" se convierte en un gran retrato del palurdismo humano: ¿de dónde sacó Dennis Hopper al palurdo de la furgoneta? Borda su papel.

GoVegetarian

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Todos los que nos hemos acercado a "Easy rider", lo hemos hecho atraídos por el mito que se ha generado a su alrededor. El ideal de "sexo, drogas y rock'n'roll" asociado a la película es la referencia más sólida que se suele dar a la hora de describir la película, y la verdad es que poco más se puede añadir, ya que la historia no presenta ninguna asa a la que agarrarse (pese a que la libertad con la que transcurre la película es al mismo tiempo uno de sus encantos).
"Easy rider" es una leyenda a la que el paso de tiempo ha convertido en algo casi obsoleto, con una transgresión que ahora nos resulta artificial, y un argumento insostenible (especialmente el final, muestra de una alarmante falta de ideas).
Pese a eso, "Easy rider" sigue siendo un himno a la libertad, tal y como demuestran las escenas que transcurren en la carretera (acompañadas por una maravillosa fotografía y una inmejorable e inolvidable banda sonora).
En resumen, se trata de una película con algunos momentos brillantes, con unos personajes protagonistas que inevitablemente se ganan nuestra admiración, pero que de todos modos es incapaz de disimular las carencias que presenta el guión.

Dani_Caulfield

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