...Y la magia de esta película suscitó en su época, y en épocas posteriores mucha controversia, adorándola y odiándola a partes iguales.

Cukor y el fotógrafo Cecil Beaton contruyeron una deliciosa cinta llena de magia visual y sonora, con unas actuaciones realmente destacables, sobre todo del trío protagonista, inspirándose en la comedia del autor George Bernard Shaw, "Pigmalión", iniciadora de una corriente denominada el socialismo fabiano (lento, light o gradualmente progresivo).

Magnífica restauración de decorados diseñados casi en su totalidad por Beaton, con algunas aportaciones de Cukor, representando con la magia exclusiva de aquellos años, escenarios souvenir de la maravillosa ciudad de Londres...

Y precisamente todo se inicia en uno de esos sitios legendarios de la ciudad inglesa, en concreto el mítico Covent Garden, donde nuestra protagonista, una deliciosa y siempre cautivadora Audrey Hepburn (¿quién dijo alguna vez que nuestra Pe era lo más parecido hoy en día a aquella inimitable e inigualable diva? Brrrrr!!!!), interpretando el papel de Eliza Doolittle, una vendedora de flores, de carácter rudo y maneras aún más toscas, se encuentra en una fría y lluviosa noche con nuestros otros dos protagonistas, saliendo de una ópera de los alrededores...

Así, un misógino y clasista profesor de fonética británico para quien el origen de la existencia de clases está en la pronunciación, prosodia y vocabulario de la lengua materna utilizada, el profesor Henry Higgins (magnífico Rex Harrison), y un misántropo coronel del ejército británico y estudioso de las lenguas exóticas, coronel Pickerling (Wilfrid Hyde-White) apalabran una curiosa apuesta que implicará de lleno a nuestra deliciosa protagonista llevando la cinta en todo momento a situaciones y escenarios mágicos que permanecerán imborrables en la retina del espectador una vez haya acabado su visionado.

Con inolvidables momentos como la asistencia y presentación en (la alta) sociedad de Eliza en Ascott , o el baile en la embajada en honor de la reina de Transilvania,... pasando también y sobre todo por la maravillosa aportación del padre de la protagonista Alfred Doolitlle (increíble Stanley Holloway) y su inolvidable "...with a little bit of luck...", o su discurso sobre los prejuicios y ataduras de la mediana y alta burguesía respecto a los de su clase original; los humildes.

Realmente inolvidable y deliciosa película, que si bien arrebató todos los honores a mi admirable Dr Strangelove de Kubrick, no guardo empero ningún resquemor contra ella, todo lo contrario. Le estaré eternamente agradecido...

burton

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MY FAIR LADY es otra de esas películas que uno no puede juzgar con objetividad. Está teñida de emociones, de recuerdos... Me pasé la infancia entera oyendo canturrear a mi madre todas las canciones de la película, en su versión castellana, of course, que era la única conocida. La vi con ella siempre que la pasaban por televisión, e incluso asistí a uno de sus reestrenos en pantalla grande. A mi madre la hacía inmensamente feliz, y se descojonaba con la patada en el culo al cochino mulo. Se puede decir que crecí con MY FAIR LADY.
Mi madre sigue por aquí, dando la brasa con sus canturreos, pero estas películas, y aquellos cines, y aquellas televisiones que emitían productos de calidad, ya no existen. Todo se ha ido al carajo. La película en sí es ñoñita, se hace larga, tiene muchos números cantados que sólo son diálogos recitados..., pero tiene ese encanto irrepetible de las cosas bien hechas que no volverán.
Eso, y algunos números musicales memorables.
Eso, y la elegancia inimitable de Rex Harrison.
Eso, y la belleza intemporal de Audrey. Esa cara angelical que canta, tumbadita en la cama, que no podrá dormir en toda la noche, es uno de los momentos más bellos en la Historia del Cine. Un anticipo del Cielo que les espera a los que pecan menos que yo.

LeonNewman

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Es casi una contradicción que la garganta y el cuerpecillo de esta gran estrella nos proporcionase tantas horas y títulos que recordar. Más que eso: consiguió que todos tengamos en la memoria, en el recuerdo, una frase, una tonadilla, la imagen de unos eternos ojos y la cadenciosa forma de deslizarse por la habitación.
Y no es solo que tan solo con un plano de su cara se llenase la pantalla es el cómo cambiaba los muebles y abría las cortinas cuando ella entraba; y todo se llenaba de luz y su dulce voz encandilaba al profesor más duro y enamoraba al príncipe.
Hasta el final su vida fue un "dar" sin esperar nada a cambio. Que todos los sombreros de Ascot rindan pleitesía a la más actriz, a la más cantante, a la más persona y pequeña flor Audrey

Paloma Perez

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Me sería fácil empezar a cantar sin más las virtudes de "My fair lady", porque es una película que me encanta. Pero entiendo que lo más interesante de estas críticas es intentar dar razones para que los demás puedan disfrutar como nosotros con las películas que amamos. Y viendo que esta película tiene algunas críticas negativas, mayores motivos hay para defenderla.
El ingrediente fundamental de un musical son las canciones. Y, si en esto nos fijamos, "My fair lady" tiene, seguramente, el catálogo de melodías más inolvidable de todo el género. Citemos como ejemplos "Wouldn´t it be loverly?", "On the street where you live", "The rain in Spain" (candidata para la lista de las 100 mejores canciones del American Film Institute") o "I could have dance all night" (elegida como 17ª mejor canción por dicho Instituto).
Además, el número musical "The rain in Spain" es, para mí, una de las cumbres del musical, que entronca con otros números míticos como "That´s entertainment" (Melodías de Broadway 1955) o "La noche en que inventaron el champán" (Gigi), en cuanto supone el cambio de humor de algún personaje abatido, cansado o aburrido, que pasa, en breves momentos, a través de la música, a un estado de euforia y alegría contagiosa.
Por otro lado, una de las críticas más frecuentes de los detractores de "My fair lady" es que es un musical empalagoso. Yo, personalmente, no veo el empalago por ningún lado. Para mí empalagosa es una película con continuas escenas de los protagonistas haciéndose arrumacos y dándose besitos. Pero esa posibilidad se desvanece con un protagonista tan sobrio como Rex Harrison y con un personaje como el suyo, que no reconoce su amor sino a regañadientes.
Por tanto, "My fair lady" tiene, a mi entender, romanticismo del bueno, mostrado en pequeños detalles como el momento en que antes de salir para la fiesta, el profesor Higgins, que no había hecho caso a Eliza, la agarra finalmente del brazo, arrancando la felicidad de ésta.
Se podría hablar de muchas más cuestiones como la dirección magistral de George Cukor, el trabajo de Cecil Beaton, los estupendos secundarios encabezados por Stanley Holloway, pero simplemente pretendía defender una película como ésta, una película que, sin duda, está en la cima de aquel género maravilloso que fue el musical americano.

Triplets

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Si, es el mejor musical después del semi-musical que es "Bailarina en la oscuridad", pero sin duda que "Mi bella dama" es una cinta notable. En aquella época hacer un musical sin duda que estaba de moda y además se llevaban todos los premios como es el caso de "Gigi" (1958), "Un americano en París" (1951), "Sonrisas y lágrimas" (1965) y por supuesto "Mi bella dama" (1964). Todas ellas ganaron el premio a la mejor de todas en sus respectivos años, pero personalmente creo que ésta última es la mejor. Posee una frescura, una agilidad narrativa que la hace amena y digerible en sus casi 3 horas de duración.
Es la historia de "Elisa", una joven que vende flores y al ser de la clase baja habla muy mal el idioma inglés por lo que recurre a un profesor de trayectoria para que le enseñe modales para ser una verdadera dama. Entre tanto, el profesor y un amigo suyo apostarán que dentro de 6 meses nuestra protagonista será una dama al nivel de una princesa de la alta sociedad y cuya prueba final para demostrarlo será una fiesta con la realeza. La historia tiene bastante similitud con "Gigi" pero definitivamente la cinta de Cukor la supera con creces. Una banda sonora notable, un vestuario digno de las grandes películas de época y unas actuaciones deslumbrantes hacen de este film un verdadero clásico e ícono de los sesenta.
¿Por qué no un 10 entonces?. Porque creo que hay escenas perfectamente suprimibles, sobre todo en la segunda mitad de la película. Y segundo por el final que no me gustó en absoluto. Véanlo y me encontrarán la razón.
La primera hora y media un 10 perfecto de nota, la segunda parte un 6, por eso la promedio con un 8.
Recomendada

Juan Antonio

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