Críticas de 'El color púrpura' (1985)

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Críticas de "El color púrpura"

El color púrpura dicen los entendidos que es la primera "obra seria" del director estadounidense. A mí modo de entender fue Encuentros en la tercera fase, pero éso es otra historia. A Spielberg le ocurrió aquí como al bueno de Clint Eastwood tres años después con la magistral Bird. A los dos les nominaron y a los dos les dieron pal pelo como novatada por su primera "aproximación" a las "obras serias". Con el rey midas se cebaron más si cabe, ya que el film competía nada menos que en once categorías y no se llevó ninguna. Así las gastan por allí.

La película nos cuenta un dramón que te fija en la butaca, y además te da esplendor. El reparto elegido por el cineasta fue un acierto total. Todos sus componentes lucharon por una estatuilla y aunque no la consiguieron, obtuvieron por derecho propio el reconocimiento de expertos y gentiles. Alejado aquí de sus otras producciones, la adaptación de la famosa novela de Alice Walker está muy lograda. La trama pivota sobre las poderosas actuaciones de Danny Glover (qué papel tan chungo) y de Whoopi Goldberg (una desconocida). Los secundarios realizan su trabajo con maestría y otorgan a la película un empaque que quizá con otros actores hubiera deslucido el resultado final.
Que un truño como Memorias de África (película torpe, aburrida y desgraciada dónde las haya) dejase no a Spielberg, sino a todos los que hicieron posible esta gran obra con un palmo de narices... tiene un delito criminal impagable. Todos a la cárcel, vamos...

DESTACO la magistral música de Quincy Jones, la pija blanca hija de lucifer, las dos escenas del afeitado a navaja, el vestuario, la secuencia del beso entre las dos mujeres, el reparto y el sonido.

SUSPENDO el último plano en el que aparece Danny Glober (sobraba mucho) y a la Academia de los cojones.

Cine de diez estrellas ganadas a pulso cada una de ellas. 9.5

"Las mujeres son como los críos. No hay ná mejor cuna paliza pa que sepan quién manda."

Cuando vi esta película, en Sevilla, a principios de los años ochenta, repetí a los pocos días con un grupo de jóvenes con los que trabajaba, para que contemplasen lo que puede ser una persona libre hundida en una vida esclava, para que vieran como a veces no hay peor cuña que la de la propia madera, o sea, en la historia que cuenta esta película la mujer negra (Whoopi Goldberg) de quien recibe peor trato, esclavización y desconsideración a lo largo de su vida, no es de los blancos sino precisamente de un hombre negro (Danny Glover) de su misma escala social; así pasa casi siempre en este mundo: al enemigo más que tenerlo lejos, lo solemos hallar dentro del propio clan de iguales, familia o grupo de personas cercanas que se supone son las que mejor nos conocen y por ende nos deberían comprender. Tiene que ser una mujer venida de fuera la que le abra los ojos y le transmita espíritu de liberación a esta negra humilde, esclavizada y sufriente, una mujer venida del ánimo desobediente, de la diversión vitalista, del atrevimiento para decir "NO".

Toda la filmación es conmovedora de principio a fin. No sé ya cuantas decenas de veces habré visto "El color púrpura", pero da igual cada vez que la sigo lloro irremediablemente y más o menos le ocurre igual a casi toda la gente que la ha visto y vuelve a ver. ¿Resulta esto una rémora para una película? Pues parece que sí, porque cuando una historia es realmente excelente, entrañable y provoca nuestro enternecimiento más profundo, entonces están los avergonzados de tener alma que suelen ridiculizar despectivamente ese sentir como "lacrimógeno". ¿Cómo no llorar por ejemplo cuando la hija pródiga cantando el blues "Dios quiere decirte algo" marcha hacia los brazos de su padre?

Tanto unos como otras, uno por uno, magníficos los actores negros de esta maravillosa obra cinematográfica. Todos en verdad, con sus interpretaciones prácticamente perfectas y su bellísima piel morena, hacen excelsa y memorable esta narración sin igual.

Significar también el enorme acierto de Spielberg al apuntillar en la parte más significativa del filme, cuando uno siente gran animadversión hacia el protagonista que hace de malo y odioso maltratador (Danny Glover, en el papel más grandioso de toda su carrera), que "los pecadores también tienen alma", cosa que reivindica haciendo posible que de las manos del tipo "satanizado" surja una acción noble y buena, determinante para devolverle algún bien a la persona a la que causó tanto mal.

Se trata de una espléndida y excelente filmación, de las mejores de la historia del cine, una película que honra este arte y nos hace agradecer a Steven Spielberg su maestría sensacional y conmovedora. Gracias por siempre.

Fej Delvahe

Para mi esta es la mejor película de Steven Spielberg. Se dice que el director la realizó solo para demostrar que realmente podía ser un director de cine serio y comprometido, sin embargo sus alcances fueron mayores, ya que no solo demostró lo anterior con creces, también hizo un clásico. “The purple color” es un enternecedor drama ambientado en el sur estadounidense de principios del siglo XX que nos muestra la dura vida de los afroamericanos de esa época. Narra la historia de Celie, una mujer que parece haber venido al mundo solo para conocer el lado duro de la vida. Humillada, ultrajada y con una autoestima exánime desde la infancia, Celie comparte sus penas únicamente con Dios, manteniéndose firme gracias a una fortaleza inquebrantable. Este mágico personaje es interpretado magistralmente por Whoopi Goldberg, en un sorprendente debut en el cual demostró la medida de su talento, el cual lamentablemente no volvió a brillar de esta manera al quedar su carrera estancada en comedietas y dramas que no aportan nada. Las magníficas secundarias también brillan con luz propia. Una impresionante Oprah Winfrey da vida a Sofia, una mujer victima de la injusticia y Margaret Avery estupenda como Shug Avery, una “pecadora” que busca constantemente el perdón de su padre, el sacerdote del pueblo. Sin olvidar a un genial Danny Glover como el hombre bruto y violento con el que Celie es obligada a casarse. Tres mujeres, tres almas marcadas por el dolor, pero que sobreviven gracias a la esperanza y a su lazo de amistad, el cual se mantiene intacto a pesar de distancias y desgracias. La dirección de Spielberg es magistral, exprimiendo el talento de sus actores y ofreciéndonos emociones al por mayor. La fotografía es bellísima y su banda sonora conmovedora, destaca también el vestuario y la labor de maquillaje. Algunos de mis momentos favoritos son cuando Celie y Shug caminan por el campo de flores y nos damos cuenta de que por que el titulo de esta obra, y la escena de la discusión en el comedor, es una de las impresionantes que he visto y creo que es una de las mejor realizadas de la historia. Pese a que fue infravalorada en su época, esta obra se ha mantenido viva a través de los años, demostrando que el cine sincero y bien hecho siempre será el que va a perdurar, ganando todo el reconocimiento que su calidad merece.

Me da igual que sea- supuestamente "of course"- blandengue o políticamente correcta... es de las contadas películas con las que me vuelvo a enganchar cada vez que me topo con ella en algún canal de TV (y no importa por dónde la pille). Es CINE. Reparto estupendo, fotografía genial, guión excelente, buenísima ambientación, dirigida con oficio y maestría... !y la música! (en fin, no hay que olvidar que es un melodrama) siempre hace que se me salten las lágimas. Mucho mejor que la, esa sí, blandita, blandita "Memorias de África" ( !ay, ese Robert Finch- Hatton recién salido de la sección de caza del Corte Inglés!). En fin, una de mis películas preferidas, saltando por encima de estúpidas intelectualidades.

Para ver cualquier película o a preciar una obra de arte puedes usar dos cosas:
- el corazón
- la cabeza
- los dos a la vez
No creo que "El color púrpura" hable a otra cosa que no sea al corazón. No es una película intelectual, no es cine para ser analizado. Es cine para ser sentido. Un entretenimiento que llega a todos los públicos con la gloria de la enseñanza de quienes los americanos llaman "los padres fundadores". Y me parece que siempre ha sido esa la intención de Spielberg. Que no sólo tiene que haber cine intelectual, sino también un cine democrático -no elitista- capaz de llegar a todos los públicos (ojalá los políticos de su país no olvidaran sus principios democráticos).
Es un melodrama, sí, ¿y qué?; y una historia sobre discriminación, soledad y abuso. Sin embargo, reinando sobre todo eso, más fuerte que todo, está el poder del amor y de la sangre.
Yo creo que es una película estupenda. El que quiera "analizarla" sólo desde la cabeza es porque tiene sangre de pato.