Críticas de 'La fiera de mi niña' (1938)

Compara las puntuaciones de las todas las candidatas al Oscar a la mejor película por décadas

Críticas de "La fiera de mi niña"

Comedia loca, tonta, boba, gilipollas, vieja, infantil, veloz, ingenua, de actores, de carisma, de nudos en la lengua en forma de frases atropelladas, de zancadillas sensibleras y gags incautos, vertiginosa, de estilo invisible, de niños y mayores que son niños, de cine club transido por un halo de melancolía absurda, comedia de enredos… tonta, tonta, tonta; loca, loca, loca.

El tiempo le ha restado atrevimiento y hace bien evidente las pegas que, con encono, señalan sus detractores; pero le ha conferido encanto. Y el encanto es cuestión, más que nunca aunque en el cine lo sea siempre, de candidez, de fe. Fe en Hawks, en Hepburn y en Grant.

Amén.

¿Quieren saber lo que es ritmo en el cine? Vean esta película y lo sabrán. La más representativa entre las "screwball comedies" y, seguramente, la mejor. Es disparatada, trepidante y enloquecida, pero sobre todo es divertidísima. Las actuaciones son todas magníficas, destacando la maravillosa Katharine Hepburn. Howard Hawks nos demuestra una vez más con esta obra que era un maestro en cualquier género que tocara. En resumen, una delicia...

En primer lugar he de decir que respeto enormemente a un personaje como Howard Hawks, de hecho creo que su cine ha ayudado a engrandecer el concepto que tenemos de cine clasico norteamericano, pero también he de decir que nunca me enamoraron sus comedias por mucho que una amplia mayoria de críticos me las intenten vender como auténticas obras maestras.Probablemente su comedia más emblemática sea la que nos ocupa. Ella refleja de manera exacta lo que es una comedia de Hawks: dos personajes distintos unidos por una situacion casual en la que una mujer de armas tomar parece llevar el timón de la situación mientras que el hombre, generalmente pulsilanime e inseguro, intenta no caer, sin demasiada fortuna, en las trampas que la hombruna y decidida mujer decide tenderle. . En el fondo no son más que simples historias de amor contadas a través de la típica historia del gato y el ratón, que vienen a demostrar,con algún gag más o menos divertido,que los polos opuestos casi siempre acaban por atraerse . El problema es que son comedias que sólo me hacen pasar un rato agradable pero a decir verdad no despiertan ni la más mínima sonrisa en mis labios e incluso si ese día no ha sido del todo favorable para mí su visionado puede llegar a molestarme. Personalmente soy de aquellos que les suelo pedir a las comedias que además de hacerme pasar un buen rato, me hagan reir y para ello necesito otros elementos, entre ellos un sentido del humor con algo más de mordiente que el de estas películas clásicas caracterizadas por su ligereza y su falta de chispa. Se que esta opinión no va a ser muy popular para los grandes "entendidos" en la materia pero si algo he aprendido a lo largo de estos años es a no dejarme llevar por las corrientes de opinión y a decir aquello que pienso por mucho que a mi mismo me pueda molestar que una comedia del gran Hawks no le diga casi nada a mi cada vez menos sensible y más salvajemente independiente gusto cinematográfico.

Un año antes de que se estrenaran películas del calibre de "Lo que el viento se llevó", "El mago de oz" (ambas de Victor Fleming) y/o "La diligencia" (de John Ford), Howard Hawks facturó esta obra, menor en mi opinión respecto a obras suyas posteriores con casi los mismos mimbres tipo que su magnífica obra posterior "Hattari" (felino domesticado de por medio incluído)...

Aún con todo, visionar esta cinta lleva implícito contemplar los grandes logros que este aclamado cineasta legó a los anales de la cinematografía universal...

Con música de Roy Webb, fotografía de Russell Metty y guión a cargo de Hagar Wilde y Dudley Nichols Hawks cumple expediente para la famosa RKO en su contrato de seis películas...

Los resultados de crítica y público en los tiempos de su estreno fueron un rotundo fracaso... Con el paso del tiempo dicho fracaso se ha mitigado en parte por una especie de reconocimiento como pieza angular de inflexión en comedias posteriores de Holywood... A pesar de todo Hawks tuvo que romper su vinculación contractual y Hepburn tuvo que pagar dinero de su bolsillo a la productora para rescindir también su contrato.

La cinta, con una ambientación y una fotografía francamente espléndidas tiene un ritmo bastante ágil si bien los diálogos son de una ingenuidad y una livianidad pueril por momentos sonrojantes...

En los primeros minutos del metraje los tropezones, las palabras tartamudeadas,los disfraces de mujeres y los diálogos livianos y diáfanos constituyen las bases en las que parece asentarse la estructura cómica de la cinta...

Sólamente al final las situaciones enrevesadas llenas de una deliciosa y ágil confusión (en algo parecido a lo que ocurría con las películas de los hermanos Marx) y pioneras de lo que se vino en llamar en la década de los 30 como las "screwball comedys" o comedias alocadas, salvan lo que parecía ser una comedia ñoña y sin demasiadas complicaciones, de rápido consumo y con el único propósito indisimulado del cumplimiento de un suculento contrato con la RKO.

Si bien Hepburn no está todo lo soberbia a lo que nos tenía acostumbrados es la mejor actuación de la cinta, muy lejos de la actuación de su partenaire Gary Grant, poco creíble y sobreactuado...

Aunque sólo sea por el ramillete de obras maestras que nos legó el maestro Hawks esta cinta se merece un genuflexo respeto de profundo reconocimiento.

El de un gran maestro del cine.

(El resto de la crítica puede contar partes de la película) Ver todo

spoiler:

David Huxley (poco creíble Gary Grant) es un paleontólogo del museo de historia natural de Nueva York, que lleva intentando completar el esqueleto de un brontosaurio durante cuatro años. A falta de una clavícula intercostal que por fin después de cinco años y tres expediciones ha logrado obtener, sus planes más perentorios son casarse con su ayudante Alice Swallow, una mujer demasiado comprometida con su trabajo y capaz de renunciar a su luna de miel por cumplir a rajatabla con su deber profesional.

Así pues, el día antes de casarse a las tres de la tarde de un mes de junio y de completar por fin su proyecto de brontosaurio, tiene una cita con el abogado y representante de su mecenas (una anciana multimillonaria dispuesta a donar un millón de dólares con fines filantrópicos interpretada por May Robson), el señor Peabody, para jugar una partida de golf.

Una confusión con la pelota de golf lleva a Huxley a toparse con Susan Vance (correcta Katherine Hepburn), una mujer-niña caprichosa sobrina de la mecenas de Huxley...

Vance se enamora de David e intentará enamorarle obligándole a compañarla a Westlake en Conneticut para llevar un leopardo llamado Baby que enloquece al escuchar la canción "Sólo te puedo dar amor, Baby",( y que su hermano Mark le ha enviado desde Brasil) a la casa de campo que su tía paterna tiene allí, con el objeto de que a ésta no le diera un telele...

Una vez allí la situación se complica cuando su tía se presenta de improviso con su perro George y ambos tienen que esconder continuamente a Baby, amén de la identidad real de Huxley, ya que está en juego la donación del famoso millón de dólares...

A partir de ese momento Huxley pasará a llamarse Mr Hueso (Bone) y se "convertirá" en un famoso cazador, que precisamente compartirá conversaciones con el invitado de la mecenas, el señor Horace otro gran cazador...

George roba el hueso de Huxley... Una peligrosa pantera se escapa de un zoo cercano... La policía atrapa a Huxley por voyeur y a Susan por loca... la cárcel se llena de la "banda del leopardo"...

Júzguenla ustedes mismos.

Nuestras diferentes etapas educativas están marcadas por las divisiones. Siempre queremos pertenecer a algo: tribus urbanas, tendencias musicales, deportes, malos hábitos... Creamos universos independientes y tendemos a excluir a los que no son de nuestro grupo. Con los años a menudo se intensifican y cerramos aún más el círculo pero los verdaderos rasgos de nuestra personalidad ya suelen estar presentes mucho antes, en nuestra educación primeriza.

Iba a un colegio público, mixto, donde los niños y las niñas estábamos desperdigados en clases separadas. Yo veía este criterio como una medida altamente represiva y muy poco edificante porque sentía que podía aprender más de la sonrisa de una de aquellas niñas que de 200 clases de matemáticas. Sin embargo supe valorarlas como el necesario trayecto temporal que desembocaba en la maravillosa media hora del recreo.

El patio del recreo, a las doce del mediodía se llenaba de cenicientas infantiles con sus alegres coletas y sus mandilones de lunares, y mientras los otros niños se dedicaban a perseguir un balón, yo me quedaba en una esquina, observándolas, junto con Marco y Pedro, con quien pronto entablé amistad. Poco a poco fuimos conociendo el sector del patio que habitaban nombres tan bellos como Emma, Marta o Virginia. Y sucedió que me enamoré de una de ellas (Emma) con siete u ocho años. A Marco y Pedro les pasó, evidentemente, lo mismo.

La vida nunca volvió a ser igual para ninguno de nosotros y solíamos juntarnos por las tardes en casa de Marco para escribirle a Emma desesperadas cartas de amor. Eran cartas cortas en las que poníamos cada letra de un color distinto utilizando nuestro estuche de 24 rotuladores, y así llenábamos hojas y hojas con un "TE QUIERO EMMA" multicolor rematado con un corazón grande y rojo a menudo deformado por nuestro infantil pulso de enamorados.

Timidamente comenzamos a dejarle notas de amor a Emma. Nos colábamos en su clase y las escondíamos entre sus libros o se las pegábamos en la parte de abajo del pupitre. Y entonces solía quedarse sola, en una esquina, en el patio del recreo buscando a sus pretendientes entre algún aspirante a futbolista y sin reparar en nosotros, siempre tan abstraídos y excluyentes.

Recuerdo muy bien las cartas a Emma. Y recuerdo también cuando por aquel tiempo echaron la Fiera de mi niña por televisión.Me enamoré de Kathie, de su alocado personaje, de sus ansias de vivir. Y pensaba a menudo que Emma de mayor sería como ella. Y tal vez tendríamos, como no, un leopardo por mascota. O un dinosaurio. Yo y Emma, matándonos de risa.

Hoy en día Emma es una arquitecta de gran prestigio y está casada, pero yo aún guardo una caja de 24 rotuladores en la mesita y la Fiera de mi niña suele iluminar mi televisor de vez en cuando. Algunas cosas cambian, yo no. Lo que todavía me falta es el leopardo (o el dinosaurio) pero es sólo cuestión de tiempo.