He de reconocer que la película es impactante. La lucha del hombre frente a una naturaleza hostil es todo un ejercicio de terquedad, perseverancia y sobre todo de resistencia.

Es cierto que Flaherty, al menos en este film, no es un documentalista puro que retrate fielmente la realidad (la aparente familia no es tal, la caza del tiburón hacía cincuenta años que no se practicaba) pero esto no es óbice para que reconozcamos los méritos de su trabajo en condiciones ciertamente difíciles y adversas también para los profesionales del medio.

La fotografía en blanco y negro endurece más si cabe esa lucha titánica entre el hombre y el medio. Esa mujer cargada de algas ascendiendo esfuerzo a esfuerzo hasta la planicie, ese hombre cual martillo del infierno rompiendo rocas para obtener la tierra imprescindible para sembrar, ese niño aupando tierra desde angostas profundidades, esos pescadores luchando con la tormenta ó surcando el mar, más que la mar, unidos como la vida y la muerte, a un tiburón agonizante.

El hecho de que la película retrate a los isleños del siglo diecinueve más que a los del veinte sólo significa eso, unos años de diferencia, pero veámoslo como queramos, la película es un auténtico manifiesto de vida.

FATHER CAPRIO

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Robert J. Flaherty es, históricamente, el padre del documental como género, con una fecha, 1922, y una obra de arte, "Nanuk, el esquimal", que trata del mundo esquimal y sus problemas. Este primer film fué realizado sin ayuda de nadie. Flaherty, un intuitivo que obra por inspiración, fué su productor, director, montador y operador, todo en uno. Flaherty es un viajero que recorre el mundo con su cámara al hombro, un artista solitario de exquisita sensibilidad, un creador auténtico que, con escasísimos medios económicos y técnicos, convive con amor y curiosidad con el pueblo que trata de captar.
Su mejor realización, el documental más clásico del cine, punto de partida y espejo ejemplar del nuevo género es, sin duda, "Hombres de Aran". Aran, una isla irlandesa en la bahía de Galway, es el escenario donde Flaherty pasa dos años conviviendo con los isleños, observando y rodando.
"Hombres de Aran" representa la eterna lucha del hombre contra una naturaleza hostil. Es la tragedia de la isla sin tierra, azotada por crueles ventiscas y en la que el hombre ha de arrancar al mar, en una lucha cotidiana y necesaria, lo que es imprescindible para su vida. Cada imagen de la película es un buen equivalente de estrofas poéticas, ligadas con maestría, inspiración y sensibilidad supremas. El mar, furioso, atacando las rocas. El espectáculo duro del isleño golpeándolas para recubrirlas de algas y plantar, sobre ellas, sus cultivos, las blancas gaviotas deslizándose sobre las olas de espuma. La pesca de animales peligrosos. Y los tipos eternos: el hoimbre, la mujer, el niño. A Flaherty lo que, de verdad le importa, es el hombre. Las tres figuras son tan humanas como míticas: el hombre es la lucha diaria por la vida; el muchacho, la esperanza del mañana, y la mujer, con su humildad sumisa y con una dulzura siempre serena, parece una figura con dimensión bíblica.

El ermitaño

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No se puede medir la decepción que me he llevado con “Hombres de Aran”, de hecho, llevaba meses queriéndola ver, por la fama que le precedía, porque el director Robert J. Flaherty me puso a cien con “Nanuk, el esquimal” hace un par de años, porque estos documentos respiran vida por el interés que siento ante su lejanía. Pero nada de nada, un suplicio, amigos intelectuales, una condena, una puñetera mierda menor en un palo que la ondea, para que el hedor llegue y nos mantenga adormilados.
A ver, que me explico. La historia o, mejor dicho, lo que se cuenta, no deja de ser un falso documental ambicioso y sensacionalista, algo bobalicón e ingenuo, porqué no decirlo. Man of Aran es la nada más absoluta, la intransdencia acolchada, la historia sin bagaje, el bagaje sin excusa, la excusa sin culpa, la culpa sin castigo. Un coñazo, pues.
Se puede decir que la obra muestra las dificultades vitales de una sociedad en pleno desarrollo, se puede decir, pero realmente, lo que muestra es una fantasía sobre los pesqueros, basada en una realidad que no fue rodada. No tiene peso documental, su carácter liviano la hunde en el mal hacer.
El ritmo es pesado y sin sustancia, porque no transporta nada al pedalear sin cadena, nos aburre hasta la extenuación, convirtiendo a los minutos en losas, a las escenas en escalones mal esculpidos y a “Man of Aran” en la puta escalera de la muerte de Mauthausen.
Lo mejor es el aspecto visual, con planos pretenciosos y conseguidos, ayudados por el impresionante paisaje, nunca una costa tan impresionante fue filmada, maravilla.

(El resto de la crítica puede contar partes de la película) Ver todo

PD: Querría pedir disculpas a los validadores por en reenvío de tres críticas, cometí un error

********ANUNCIO********

Pido a los DIOSES de Filmaffinity que me den fuerzas para lograr la encomienda por la que he sido engendrado hace 24 años: mantener la constancia con algo en mi puta vida filmaffinitera. Si los DIOSES así lo disponen, tengo que escribir una crítica por cada documental que vea o haya visto, ¿por qué? Ni lo sé yo, sólo es mi cometido. Esta es la crítica 35 de 142.

“Yo tenia fe cuando comencé
ahora estoy triste y cansado,
mi camino de tres años
me parece que son treinta
¿Y qué más puede un hombre hacer?.

Si he de morir,
que se cumpla todo lo que tú quieres de mí,
deja que me odien, que me claven en su cruz.

¡Yo quiero ver, yo quiero ver, mi Dios!
¡Quiero saber, quiero saber, Señor!
si he de morir...”

*******FIN DEL ANUNCIO********

I m feeling good

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Estupenda película documental de uno de los maestros del género, que se decidió a realizar esta obra cuando en un barco procedente de Estados Unidos escuchó las amargas quejas de los pasajeros, emigrantes arruinados por la gran depresión y obligados a volver a Europa; a sus lamentos contestó Flaherty preguntándoles "qué pensarían de un país en el que la gente es tan pobre que no tiene ni un pedazo de tierra, y cuando lo encuentran, la recogen con todo cuidado y le ponen una semilla". Flaherty, de origen irlandés, hablaba de las islas de Arán, en la bahía de Galway, en la costa oeste de Irlanda, y el presente documental constituye su homenaje a unos hombres enfrentados a una naturaleza hostíl.

La esencia de "Hombres de Arán" es esa relación entre los hombres, una tierra pedregosa y estéril y un mar que se erige en única fuente de riqueza, pero que es también implacable. Flaherty se centra en un pescador, Tiger King, y su familia, que luchan arduamente por salir adelante a pesar de todas las privaciones y peligros. Llama la atención el dramatismo que reflejan las imágenes en que toda la familia y los pescadores luchan por salvar las redes o la pequeña barca que emplean para pescar, así como el callado e incansable trabajo de la esposa o el afán del hijo por hacerse a la mar, pese a los peligros que encierra. La mirada de Flaherty es honesta, y logra crear tensión dramática e incluso cierto lirismo partiendo de la realidad, evitando convertir el documental en una obra de ficción; esto es algo destacable, pues en mi opinión, un buen documental no tiene que ser siempre aséptico, frío o neutral, sino que puede recurrir a la emoción, a la sensibilidad y a una mirada personal, si con ello nos acerca mejor a una realidad.

Apuntar también que este documental ha tenido gran influencia no sólo en otras obras de su género, sino también en películas de ficción; así, "La tierra tiembla" de Visconti, le debe mucho en su tratamiento de la dureza del mar, y los temores que genera en aquéllos que de él dependen, y filmes posteriores como el "Moby Dick" de Huston, tienen en este documental un claro precedente, si nos atenemos a la secuencia de pesca del tiburón, magníficamente realizada.

Concluyendo, una obra que resume un aspecto clave de los seres humanos: su tenacidad por sobrevivir y dominar la naturaleza más salvaje, a sabiendas de que ésta suele cobrarse su tributo.

Quatermain80

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Si Robert J. Flaherty logró emocionarme el alma al presentarme a Nanook, el esquimal, su acercamiento a los “Hombres de Aran” y también a sus mujeres e hijos ha logrado sobrecogerme el alma en algunos momentos del metraje de la cinta, breve pero contundente.
“Hombres de Arán” es un reflejo casi-documental y cinemático (ese que tanto le gusta a Flaherty) del hombre enfrentado con la adversidad, lo que supone para el ser humano vivir y sobrevivir día a día en unas condiciones de vida extrema.
La Isla de Aran, en la costa occidental de Irlanda, es un lugar inhóspito (que no por ello menos bello), donde se busca desesperadamente la vida entre las grietas de la roca.
Y Flaherty nos muestra al hombre de Aran buscando la vida por todos los rincones de su tierra. Flaherty nos muestra con pericia técnica y un montaje dinámico el esfuerzo titánico del hombre por robar un pedacito de vida al mar para insuflarlo en esa tierra estéril. La fotografía en blanco y negro de Flaherty aporta la dureza húmeda del retrato de una civilización de rasgos duros, curtidos y constantemente mojados.
Flaherty no me ha vuelto a defraudar.

popymela

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