"Carne trémula" no es de las grandes películas de Almodóvar, pero sin duda, contiene esos elementos tan propios del director manchego que siempre te hacen saber que estás en una de sus películas: canciones melancólicas y desgarradas (cuando suena la de Chavela Vargas empieza a llorarnos el alma), un guión lleno de geniales frases ("Mira Víctor, no te lances tan rápido al coño. Ni para comerlo ni para meterla") y algunas interpretaciones soberbias.
En casi todas las películas de Almodóvar (esta no es el caso) hay una homogeneidad en las interpretaciones de los actores y actrices, pero en esta ocasión, son los secundarios los que superan a los protagonistas:
-Liberto Rabal está correcto en algunas escenas, pero en otras está demasiado sobreactuado y parece recién salido de la escuela de interpretación. En muchos aspectos mancha el apellido que tan alto consiguió llevarlo su gran abuelo. Por cierto, ¿qué más ha hecho este chico en el cine?
-Francesca Neri es una actriz que en mi opinión no cambia la cara ni el registro interpretativo en toda la película: ni cuando llora, ni cuando grita, ni cuando folla,... nada
-Javier Bardem: no entiendo el amor de la gente hacia este hombre. A mí, particularmente, no me parece un buen actor, tiene cara de bruto y ese aspecto que tiene de macarra sólo es aprovechable para papeles como el de "Días contados" o sus películas con Bigas Luna.
-Ángela Molina está genial como Clara: enamorada, sufridora, amargada por su marido,... Es ella la gran actriz de la película y en ciertas escenas consigue un gran nivel interpretativo como cuando le escribe la carta a Víctor o cuando Sancho le pega una bofetada y ella dice: "Algún día te voy a perder el miedo, y ese día no está lejos".
-Pepe Sancho consiguió un merecido Goya por su interpretación de un policía duro y sin escrupúlos, algo que también se puede decir de su comportamiento como marido. Nadie mejor que Pepe para hacer este papel, con su voz desgarradora y su cara de pocos amigos. Probablemente, este personaje es el más feroz e irascible de toda la filmografía de Almodóvar

Por lo demás, una primera escena con unas geniales Pilar Bardem y Penélope Cruz y una maravillosa (como siempre) banda sonora de Alberto Iglesias que ni siquiera estuvo nominada al Goya.

Lo mejor: los secundarios; el momento en el que suena la canción de Chavela y esos toques almodovarianos tan propios del gran director qué es.

Lo peor: que no esté a la altura de sus mejores películas, aunque gracias a Dios, es mejor que "Kika". Menos mal.

Rosebud

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Después del excelente comienzo, con una brillante Penélope Cruz, Pedro Almodóvar vuelve a ofrecernos un melodrama de intensas pasiones, como solo él sabe hacerlo. En esta ocasión prescinde de los típicos personajes excéntricos que aparecen en sus películas, pero en cambio depende mucho de las coincidencias o casualidades para hacer avanzar el relato. Esto le resta cierta credibilidad a la historia. Y aunque los actores están genial, a Liberto Rabal le viene muy grande el personaje y en muchos momentos está a punto de echar por tierra la película. Por lo demás, Almodóvar vuelve a demostrar que es un director sólido y con muy buen gusto para elegir canciones para sus historias.

ernesto

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Con esta película, Pedro Almodóvar ha confirmado su recuperación tras el bache de "Kika", ratificando que el manchego ha encontrado una veta muy atractiva en el melodrama, como ya hiciera en su anterior "La flor de mi secreto", visto desde su peculiar perspectiva, trufada de humor negro, henchida de sensualidad, con una escenografía engañosamente naturalista que recrea la realidad a la manera del propio cineasta.

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En este cruce de destinos en el que se convierte "Carne trémula", una intriga policial que es realmente un drama de amores, con carambolas y sentimientos encontrados, interesan sobre todo algunos momentos espléndidos, como la secuencia de los policías enfrentados al joven marginal mientras éste finge mantener de rehén a la italiana, así como el hecho de que, cosa rara en Almodóvar, la trama no sufre altibajos sino que mantiene un buen nivel durante todo el metraje. También esta vez ha evitado el manchego abusar de las varias situaciones dispares que eran su talón de Aquiles, dispersando la atención del espectador, para centrarse en cinco personajes intimamente relacionados unos con otros, y alrededor de los cuales gira toda la historia, hasta el punto de que podria haberse prescindido de todos los demás actores.

porta

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Tras ver por segunda vez esta película y una vez que a Almódovar le ha llegado la coronación imperial definitiva con el advenimiento del Oscar por "Todo sobre mi madre", "Carne trémula" me ha producido una doble alegría: 1) me ha parecido mejor película de lo que me pareció a primera vista; 2) me ha reafirmado en mi opinión de que es un film clave en la filmografía almodovariana, la película-puente de un estilo y un cine más espontáneo, nitidamente atrevido, directamente transgresor, con un punto cursi y de desgarrado melodrama a un cine y un estilo más elaborado, complejo y trabajado, más arriesgado por ello todavía, pero de una madurez que lo hacen más accesible y, con el tiempo, más sólido.
La primera media hora de "Carne trémula" es soberbia: un prólogo en su mejor tradición roto por otros veinte minutos que son el nacimiento de ese nuevo estilo, dónde Almódovar combina tonos y ritmos, reinventa genialmente una genial secuencia del "Ensayo de un crimen" de Buñuel, plantea y abre una historia con fascinantes lazos de unión/desunión entre cinco personajes (desigualmente interpretados: correctos Rabal y Neri; el resto magníficos) e invita al espectador a una película más apasionada que apasionante, que decae y tiene altibajos, pero muy explicativa de su nuevo e indispensable cine, un film que combina con más fortuna que desacierto, desgarro, dolor, amor, pasión y sexo. Y que estoy seguro, crecerá en importancia con el paso del tiempo, pues pese a no ser de lo mejor del manchego, sí es de los más importantes. Y "Todo sobre mi madre", para mí, es la confirmación temporal de ello.

kafka

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Al comienzo de la película, justo al finalizar su fantástico prólogo, parecería que estamos a punto de presenciar algún genérico thriller erótico, carente de suspenso y talento. Afortunadamente ''Carne Trémula'' sugiere una visión dramática mucho más allá de los meros desnudos, y sexo en relación a la muerte. Lástima que no haya podido mezclar satisfactoriamente el guión con las actuaciones... al final, mientras los personajes necesitaban desarrollarse de una mejor manera, el esbozado guión era demasiado pretencioso como para mostrar el crecimiento de los protagonistas; y viceversa.
Y así es que terminé por completo de describir los imperdonables vicios que el guión y la película poseen.
Ciertamente es loable la intención del director en cambiar su estilo de vacíos, pero muy fructíferos y entretenidos melodramas que lo hicieran famoso, a cambio de crear algo mucho más serio y provocador. Aún así nada de eso justifica el bosquejado manejo de los personajes, las poco creíbles situaciones, y el lentísimo y predecible desarrollo de ''Carne Trémula'', la cual, como bien dije al principio, al menos busca alejarse un poco a los cansados clichés de ''mujer fatal'' a los cuales películas como la sobrevalorada ''Basic Instinct'', la apenas tolerable ''Body of Evidence'', y las infravaloradas ''To Die For'' y ''Fatal Attraction'' nos han acostumbrado en el reciente cine comercial.
Como ocurre en este trípode cine, al comienzo de la película conocemos a un grupo de personas que por azar del destino se han encontrado en un punto específico para marcar sus destinos. El más joven de todos, Victor (Liberto Rabal) se ha quedado de ver con la desenfrenada Elena (Francesca Neri) luego de una (supongo) candente borrachera. Al final de cuentas terminan discutiendo y es ahí cuando entran en acción un par de policías; el emocional y neurótico Sancho (José Sancho) y el más racional David (Javier Bardem), sin embargo un sucio juego del destino (o más bien, tropiezo narrativo) hará que ese encuentro sea inolvidable.
La razón por la que puedo comparar a ''Carne Trémula'' con el sinfín de tediosos thrillers eróticos actuales, es por que prácticamente la película entera se maneja principalmente por medio de intrigas, encuentros fatales (muy forzados, como sucedió en el primero, por cierto), obsesiones y giros ''inesperados'' siempre acompañados por la sexy fotografía… al menos el erotismo funciona auténticamente como soporte emocional para los personajes, que como mero y superfluo espectáculo visual.

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Aún así las actuaciones dejan mucho que desear… parece ser que el único que se toma su trabajo en serio es Javier Bardem como el ex-policía que lucha ahora por superarse en el basketball paraolimpico, mientras su interés romántico, es decir Francesca Neri es un completo y desperdiciado cero a la izquierda. Al menos Liberto Rabal da cierta nostalgia como el obsesivo Victor, pero quien definitivamente se roba la película entera es la guapa actriz Penélope Cruz en el pequeño papel de la madre de Victor, justo al comenzar la película.
A parte del mencionado cameo de Penélope Cruz, francamente no recuerdo algo genuino o emocionante en ''Carne Trémula''. Toca puntos interesantes por lo que nuna tuve la sensación de estar perdiendo el tiempo, pero al final la película es sólo entretenida gracias al cuerpo de sus protagonistas que por el inexistente suspenso e ingenio que en algún momento creí estar a punto de presenciar. Espero que al menos Pedro Almodóvar se anime a regresar con sus acostumbrados melodramas y comedias negras de principios de los ochentas que sorprendernos con una valiente, pero fallido intento de ganarse una imagen mucho más seria.

Edwin

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