Como casi todo el cine de Crowe, es más interesante por sus buenas intenciones y por lo que se espera a priori que por lo que finalmente proporciona. Utiliza un determinado contexto y con ello consigue engañarnos a ratos de la anemia que normalmente arrastra su cine, aquí la revolución grungera de principios de los 90 y en casi famosos el otro gran momento del rock (finales 60 y principios de los 70). Nadie le discute su buen gusto en lo que a lo musical se refiere; ni en lo cinematográfico, su veneración por B. Wilder le avala.

Pero a día de hoy no se me ocurre otra razón para volver a ver esta cinta que no sea Eddie Vedder, Chris Cornell y los garitos grungeros de Seattle. Esto, creo, no dice mucho de la película.

Leí el libro de Crowe y sus conversaciones con Wilder y me gustó bastante, fue entonces cuando comprendí algo que me había estado rondando: este Cameron es mucho más válido en lo teórico que a la hora de plasmar sus ideas en celuloide. Sus películas suelen tener buenos planteamientos y consistentes momentos aislados, incluso los guiones están bien construidos, con el armazón de alguien que conoce el proceso creativo y que sabe la forma de emocionar y dar golpes de efecto. Pero falla en lo más básico, el ritmo. Sus pelis carecen de ritmo y nervio. Son siempre melifluas, poco consistentes y, por ello, decepcionantes. Hablan del amor normalmente, de la superación personal, pero carecen de auténtico calado, cinismo e interés, manteniéndose siempre en una puerilidad que trata de equilibrar lo ingenioso con lo asequible comercialmente, y se queda normalmente a mitad de camino en los dos aspectos. Veremos lo que nos depara en el futuro. Yo le tengo simpatía pese a todo.

El 6 es por la banda sonora y las melenas de Matt Dillon.

Bloomsday