Dentro de la gran literatura que consideramos como libros imprescindibles también tenemos mucho duro a cuatro pesetas, sobre todo dentro del Romanticismo británico que está inflado a más no poder y mucho más en nuestros días por la corriente feminista.
Las hermanas Brönte, unas aficionadas que jugaban a ser escritoras, se llevan la palma sin lugar a dudas. Y dentro de ellas creo que “Cumbres borrascosas” de Emily es el mejor ejemplo de esto, ya que a mi juicio es bastante peor que “Jane Eyre” escrito por Charlotte.
En la película todo está al servicio para que la cinta funcione y encontramos un equipo técnico y artístico de primera magnitud. Sin embargo por muy buenos profesionales que tengas si la materia prima que es el guión es cursi y ñoño el resultado no puede ser espléndido.
El director, William Wyler que ha sido sin lugar a dudas uno de los grandes, tiene un pequeño problema y es que igual que Michael Curtiz era un director de estudio y tenía que aceptar demasiadas veces películas que en realidad no adoraba. Mi impresión es que "Cumbres borrascosas" nunca fue de las obras que más le interesaron aunque es cierto que como gran profesional que era puso lo máximo en cada secuencia y esa factura se nota en la película a las mil maravillas.
Los actores correctos para el texto que tienen. David Niven, que sin bigote parece sacado de un campo de trabajo en Bosnia, está bastante flojete.
Laurence Olivier en uno de sus primeros trabajos de protagonista está mucho mejor aunque su personaje pastel (pasar de gitano a noble es de folletín barato) tampoco permite seriedad interpretativa, pero aún así correctísimo.
Merle Oberon es una actriz poco conocida que sin embargo hace bien su trabajo, aunque eso no hace que me caiga simpática en ningún momento y yo personalmente quiero que muera en cuanto empieza la película por niña inaguantable.
Samuel Goldwyn, el productor de la criatura perdió el pulso de los premios Oscar contra otro grande como David O. Selznick, que ese año presentaba “Lo que el viento se llevó”. Entre una y otra evidentemente no hay color.
spoiler:
Todo este tipo de historias pseudorománticas pero que no son otra cosa que culebrones para cerebros catatónicos como el de la Emily Brontë una de las niñas cargantes del romanticismo británico que a la larga se han perpetuado con gente como la sobrevalorada Virginia Woolf y terminar en nuestros días con “escritoras” como Laura Esquivel, Isabel Allende, Espido Freire o Carmen Posadas entre otras, aunque me gustaría decir que no es un tema únicamente femenino ya que obras tan estúpidas como "Madame Bovary" están escritas por un hombre como Gustave Flaubert. Y es que confundir pedantería con auténtico romanticismo del bueno como hace Goethe en “Wilhem Meister” y en “Werther” es muy fácil. El problema es que los británicos nunca podrán ser alemanes ni literaria ni filosóficamente hablando.
En cuanto al argumento, decir que no hay argumento, sólo un culebrón con todos los ingredientes que a la gente simple le gusta como pobres que luego son nobles, bodas, celos, malos malísimos, gente escuchando tras la puerta, malentendidos, triángulos amorosos, bailes refinados, caballos al galope, romanticismo ñoño con algo de toques de ambiente gótico pero menos que nada.
Yo creo que Charles MacArthur, el guionista, en ocasiones se ríe del argumento porque un tío que escribe el guión de "Luna nueva" o "Primera Plana", nacido para la comedia no puede ir en serio con las sandeces que aquí se cuentan.
Eso sí la fotografía de Gregg Toland extraordinaria como no podía ser de otra forma.
Y la música apropiada de un monstruo llamado Alfred Newman.
No me extraña en absoluto que existan tropecientas mil versiones cinematográficas de la novela, incluso una de gente joven en plan megapijo para televisión de hace poco. La complejidad para adaptar el guión es bajísima.
De todas formas hay que verla para comprender una tradición literaria que ha perdurado 150 años y que pese a sus altibajos hoy goza de buena salud. No hay más que ver la nota que tiene esta película.
