Es una gran lección sobre cine, pero sobre todo, es una gran lección de actuación. Marlon Brando está espectacular, sencillamente soberbio (en un actor ya soberbio de por sí); una naturalidad acojonante, y la vez una fuerza y un creerse a su personaje tremendos. Especial debilidad siento también por Karl Malden como el padre Barry (sus arengas a los trabajadores son dignas de un líder mediático), por Lee J. Cobb (actor polifacético donde los haya, y que consigue construir a un personaje aterrador y patético al mismo tiempo) y por Rod Steiger y su potente diálogo final con Marlon Brando.

Por otra parte, el guión es puro granito, sólido al cien por cien. La evolución del personaje de Marlon Brando, cómo pasa de ser amigo de los extorsionadores a acérrimo enemigo está perfectamente descrita y nada se deja al azar. El romance de esta película, lejos de ser una concesión al público, es la bomba final que inclina al protagonista al bien. El planteamiento de personajes, todos ligados por una maraña de alianzas y puñaladas traperas (los extorsionadores ayudan al protagonista en todo momento, pero también son ellos los culpables de que no sea un gran boxeador) hace que las elecciones morales de los personajes nunca estén claras y dependan de muchos factores, involucrando así al espectador a tomar partido acerca de las decisiones que ven tomarse.

Anécdota, o quizá algo más: esta película surge como justificación moral de los actos del propio director, Elia Kazan, durante la caza de brujas.

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Y por último, destacar ese final tan culminante en el que el jefe de la banda se queda sólo tras la marabunta de trabajadores, mientras las puertas se cierran. Un personaje tan poderoso queda reducido a la nada en un solo plano.

KesheR