Decimocuarto largo de Verhoeven, rodado tras 6 años de pausa. Lo escriben Verhoeven y Gerard Soeteman, a partir de un argumento de Soeteman ("Delicias holandesas", "Delicias turcas", etc.). Se rueda en exteriores de Holanda (Haarlem, Oss, Utretch, etc.), Israel (Kfar Ruppin), Alemania y RU y en los estudios de Babelsberg (Alemania). Es nominado a un BAFTA (película lengua no inglesa) y al León de Oro. Gana 3 Golden Calf (actriz, director, película). Coproducción de Holanda y Alemania, se proyecta en público por primera vez el 1-IX-2006 (Festival Venecia).

La acción, narrada meidante un largo "flashback", tiene lugar en Israel (octubre 1956) y en Holanda (septiembre 1944-mayo 1945). La película es un drama bélico y de espionaje, que incorpora elementos de aventuras, acción, romance, humor, suspense y thriller. Muestra sin contemplaciones la barbarie nazi y la no menos atroz violencia con la que, finalizada la guerra, son tratados los culpables e inocentes sospechosos de colaboracionismo. El realizador, nada amigo de componendas, envuelve la acción en una atmósfera opresiva y pesimista de desconfianza y falta de fe en el ser humano. En la guerra no hay buenos y malos, sólo muertos y supervivientes y los supervivientes siempre son culpables de algo. No hay espacio para el heroismo: en condiciones extremas, las personas se mueven atendiendo sólo las propias necesidades. Verhoeven deja constancia de sus obsesiones sobre el sexo, la religión, la violencia, la debilidad humana y sus manifestaciones (delación, traición, codicia, venganza). Condena el racismo y el belicismo. Exalta la figura de la mujer fuerte, decidida, autónoma y autosuficiente. El film se inspira en hechos reales: Rachel es el compedio de 3 mujeres de la Resistencia, el oficial de la Gestapo Müntze corresponde al oficial Münt, el notario Smaal es el abogado De Boer, el "Libro negro" es la agenda de De Boer, etc. Incorpora un realismo sucio y en ocasiones hieriente (vuelco del bidón de excrementos sobre una joven), al que se añaden referencias gruesas (escena del urinario). El relato se presenta bien estructurado y bien desarrollado en torno a un claro centro narrativo (Rachel/Ellis), con un potente motivo que dinamiza la acción (traidor oculto). No falta el humor y el humor negro subido de tono (personaje atrapado en un ataud).

La música, de Anne Dudley ("Tristán e Isolda", 2006), consta de 18 "tracks" más 4 canciones a cargo de Carice van Houten. Destacan los temas "Rachel", "Río sin fin" y "Libro negro". De composición orquestal, tono clasicista y mavimiento pausado, incorpora mezclas de jazz y pop. La fotografía, de Karl W. Lindenlaub ("Chacal", 1997), es colorista, de fuertes contrastes, composición brillante y buen dibujo. La interpretación de la protagonista es magnífica. La puesta en escena es elegante y acertada. El film, entretenido y de ritmo intenso, suma elementos del cine americano (eficacia narrativa) y europeo (preferencia por los personajes).

Miquel