Film realizado por Ridley Scott. El guión, de Hampton Fancher, David Peoples y Roland Kibbee (no acreditado), se inspira libremente en la novela "Do Androids Dream Of Electric Sheep?" (1968), de Philip K. Dick. Se rueda en Warner Studios (Burbank, CA), con un presupuesto de 28 M dólares. Es nominado a 2 Oscar (dir. artística y efectos visuales). Producido por Michael Deely, se estrena el 25-VI-1982 (EEUU).

La acción tiene lugar en una hiperindustrializada ciudad de LA, en noviembre de 2019. El agente secreto semirretirado Dick Deckard (Ford) es llamado para resolver el caso de 4 replicantes que, tras participar en un motín, han llegado a la Tierra y se refugian en LA. Son una seria amenaza para los humanos. Lo replicantes son androides, construidos con material humano mediante ingeniería genética. Disponen de un nivel de inteligencia similar al de los humanos.

El film suma los géneros de ciencia ficción, drama, acción, thriller y romance. Estrenada pocos días después de "E.T.", no obtiene en EEUU el éxito esperado. El "director's cut", de 1991/92, consolida su condición de película de culto. La ambientación en un mundo saturado, desolado, multirracial y pluricultural, dominado por la polución, la lluvia persistente y la humedad, que se mueve entre la oscuridad de las tinieblas, las sombras y las penumbras de neon, está muy bien conseguida. El despliegue visual es atractivo, emocionante y soberbio. Los efectos visuales, anteriores a la era digital, resultan convincentes. La trama se presenta inmersa en un universo de ambigüedades, bien concebidas, planteadas con habilidad y sumamente atractivas. Su ritmo es más pausado que el habitual en una cinta de acción, pero en este caso da profundidad y prestancia al relato.

Plantea cuestiones relativas a las diferencias entre lo real y lo irreal, la esencia de la condición humana, la libertad, la responsabilidad, la conciencia, la religión, etc. Ocasionalmente hace uso de imágenes vertiginosas, estremecedoras, opresivas y eróticas. Relaciona los protagonistas con animales simbólicos: Deckard-unicornio, Zhora-serpiente, Rachael-araña, Tyrell-búho, Sebastián-ratón, Roy-lobo. Las figuras manuales de papel de Gaff tienen valor simbólico y aportan información adicional: gallina (temor de Deckar), unicornio (irrealidad de Rachael), etc. El film es tributario de "Metrópolis" (Lang, 1927), del cine negro clásico y de cintas de Sci-Fi anteriores (Star Wars IV, V y VI)). Influye de modo determinante en la evolución posterior del cine de Sci-Fi ("Brazil", 1985). El final de los diversos montajes ha variado. El de "The Final Cut" es excelente.

La música, de Vangelis, ofrece una partitura original de gran belleza. Sobresale "Love's Theme", a cargo del saxo tenor de Morrissey. Añade un fragmento de Vivaldi (Rachael al piano) y 2 canciones populares del momento. La fotografía, de Jordan Cronenweth, es magnífica. Buenas interpretaciones de un gran elenco. Espléndida película.

Miquel