Cuando la guerra no tiene tintes hollywoodienses, ¿qué nos queda?
Más allá de explosiones y demás cabriolas visuales, escenas de tinte épico, mensajes patrióticobelicistas y/o sobreactuaciones, nos quedan las personas. Esas que, en el fervor del combate, son anuladas y cuyos sentimientos no deberían aparecer, dejando paso a los instintos. Nos queda el realismo.
Malick adapta una novela de James Jones (veterano de la II Guerra Mundial en Guadalcanal) de forma magistral. Veracidad histórica, realismo psicológico,... prácticamente redonda en todos los sentidos. Hace de los sentimientos personales, de las propias personas y no del propio acontecimiento bélico, el hilo conductor de la historia.
Es cierto que cuenta con un inicio demasiado pausado que, en ocasiones, pierde el pulso, que el metraje puede antojarse excesivo incluso, pero una vez terminado este, el conjunto es de gran calidad.
El sensacional reparto goza de nombres ya consagrados que rayan a un gran nivel. Sean Penn, Nick Nolte, George Clooney, John Cusack, Adrien Brody o Woody Harrelson y un gran Elias Koteas. De todos ellos (además de Koteas) destacan Nick Nolte, en un papel en el que sería fácil caer en el histrionismo y un pensativo Sean Penn.
La fotografía es excepcional. Nos presenta a la naturaleza casi como a un ser con vida propia (¿qué es sino?) con tomas y diversos travellings de gran belleza. Pausada y contemplativa. Pero, conforme avanzan los minutos nos encontramos con que, hasta a la más remota y hermosa isla, el hombre es capaz de llevar la destrucción. Así pues, las escenas bélicas (que las hay) no desentonan en absoluto pero no son protagonistas.
Destacar, también, la partitura de Hans Zimmer.

Concluyendo, una verdadera lástima el daño que le hizo la cinta de Spielberg a la que aquí nos atañe. Verdadera (aunque previsible) injusticia la de la Academia.
Como muchos habéis dicho antes, "el tiempo la colocará en su justo lugar".

Snyper