User Options

Que Duncan Jones no se podrá quitar el título de hijo de David Bowie es como que la luna es el cuerpo más cercano que orbita a la Tierra (aparte del miembro viril / testículos de Webster; David el Gnomo, según Newton no está sometido a las leyes gravitatorias). “Moon” se rige por normas básicas y lugares comunes. Tal vez esa duplicación no tenga que verse como un punto de giro inicial para ‘animar’ la sugerente premisa sino como un juego en el que se ha inmiscuido el cine fantástico de clonar las virtudes de otros. Hablar de Kubrick, Tarkovsky o Scott es una obviedad, aunque hay otro tipo de señales: la camiseta amarilla que aparece al principio dice ‘Wake me. When it’s quitting time’.

Duncan Jones tiene claro sus referencias y no las esconde en el reverso oscuro-tenebroso de la Luna: desde “Naves misteriosas”, “Alien, el octavo pasajero”, “Blade runner” o “Atmósfera cero”, donde se trataban «historias humanas en ambientes del futuro».

Volver a esa época dorada de la ciencia ficción de los setenta y principios de los ochenta parece ser el motivo y el despegue de “Moon” es que no hay casa para aquellos que nunca la tuvieron: juego de espejos en un intrincado y a la par sencillo laberinto. Posiblemente Jones se queda en la superficie lunar y tenga que vendernos un cambio de rol a nivel de GERTY / HAL 9000, donde los mayores actos de humanidad los proporciona una máquina.

Se habla de humanidad en lugares solitarios desprovistos de vida, del cómo el sistema capitalista cambiará la globalización por la lunanización y la nueva mano de obra no será barata sino clónica. Selenitas en estado embrionario y juegos al despiste. Me gustaba más la primera idea a lo Tarkovsky con visiones enfermizas que esa otra cara oculta de la luna: como la cara oculta de cualquier corporación.

Existe cierta predisposición a la decepción en el cine de ciencia ficción actual por múltiples factores. “Moon” no abre caminos sino simplemente los reafirma.