Film nº 13 de Federico Fellini. El guión, de Fellini y Tonino Guerra, se inspira en recuerdos de la adolescencia del primero. Se rueda en Cinecittà Studios y en exteriores de Anzio y Rímini. Nominado a 3 Oscar, gana uno (película lengua no inglesa). Producido por Franco Cristaldi, se estrena el 18-XII-1973 (Italia).

La acción tiene lugar en Rímini a lo largo de 12 meses, en torno a 1934/35. El joven Titta Biondi (Bruno Zanin), de 14/15 años, rememora la familia, la pandilla, los profesores, los convecinos. Integran la família el padre Aurelio (Brescia), la madre Miranda (Maggio), el abuelo, etc. Son de la pandilla Naso, Ovo, Ciccio y otros.

El film suma drama y comedia. El título, escrito en forma dialectal de la Romagna, significa "yo recuerdo". El realizador trascribe, afectados por el paso del tiempo (40 años) y mejorados por el afecto y la nostalgia, recuerdos y ensoñaciones de su adolescencia en Rímini, donde nació (1920) y residió (hasta 1939). Los protagonistas son personajes colectivos (familia, compañeros, líderes locales...), que observa y describe organizados en procesiones, desfiles, fiestas callejeras (19 marzo, 21 abril), banquetes, funerales. Su mirada es alegre y divertida, nostálgica y agridulce, sensual e irónica. Las estampas que construye se presentan con la exageración propia de los recuerdos ingenuos de la infancia. Yuxtapone las viñetas sin a penas ilación narrativa. Conforman un mosaico multicolor, imaginativo y fantasioso, muy propio del autor. A diferencia de otros films, en esta ocasión el lenguaje se distancia del barroquismo exaltado, que es sustituido por recursos barrocos de tono más contenido. El relato se apoya en el tránsito de las cuatro estaciones, que define la tipología de los hechos y el clima que respiran (alegria/primavera, nostalgia/invierno...). La cinta está punteada de humor, ironía y sensualidad (estanquera, deseo de las concubinas...).

Los personajes individuales son pintorescos y arquetípicos: padre insatisfecho, madre enfermiza y frustrada, abuelo desmemoriado, amigo orondo, compañero cómico, prostituta ninfómana, estanquera de enorme carnalidad, músico ciego, guapa en busca de príncipe azul, cura doctrinario, lider fascista arrogante y cruel. Los personajes individuales son ingenuos, entrañables y trasparentes, incluido el borrachín mentiroso. La cinta muestra al realizador como un vividor resuelto a triunfar y gozar de la vida.

La música, de Nino Rota, aporta una partitura de gran lirismo, con temas muy emotivos ("Las manías de primavera", "La Gradisca", "Tema principal"). Añade fragmentos de "La cucaracha" y otras composiciones populares. La fotografía, de Giuseppe Rotunno, se sirve de primeros planos para las escenas emotivas, de planos medios y largos para la comicidad. Resalta la artificiosidad de los decorados. Compone imágenes de gran belleza (pavo real), excelente concepción (foto escolar) y gran dinamismo (carrera de coches).

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Son escenas memorables la del abuelo que se pierde en la niebla y cree que ha muerto, la de Gradisca y el jeque árabe en el hotel, la carrera a pie de los fascistas, el paso del trasatlántico Rex, el ramo de novia que no encuentra quien lo quiera, etc.

Miquel