Un año después de "Septiembre", y un año antes de "Delitos y faltas", Woody Allen escribe y dirige esta deliciosa cinta con evidentes resonancias de la obra de su admirado Bergman...son algo más que obvias las referencias del maestro semita a mi admirada "Fresas salvajes", y para ahondar en lo evidente, esta película supuso el inicio de un corto idilio entre el propio Allen y el fotógrafo habitual de Ingmar Bergman,Sven Nykvist...algo que duraría hasta precisamente su obra posterior, la excelente " Delitos y faltas", una versión "sui generis" del "Crimen y castigo" del gran escritor ruso Fedor Dostoievski....
Con una excelente banda sonora plagada de cortes clásicos de gente tan reputada como Gustav Mähler y su "Sinfonía nº4" ó el "Unacompanied Cello Suite in D major" de Johan Sebastian Bach...por no hablar de otros habituales en su filmografía como el excelente tandem Weill y Brecht y su "The Bilbao Song" ó el "Gymnnopédie" de Erik Satie... esta cinta sin duda alguna es una brillante muestra del otro cine de Woody Allen...ese otro más intimista y sugerente que es capaz de facturar también este portento de la naturaleza...
De hecho obras de Bertold Brecht como "Madre coraje", y obras de Rilke como "Torso de Apolo Arcaico " ó "La pantera" u obras del pintor Klimt como "Esperanza" son esta vez las notas al pie de página de Allen...
La famosa teoría del "...¿qué hubiera pasado si...?..."...si hubiéramos aprovechado mejor las oportunidades pasadas desde la experiencia y amplitud de miras que nos da la madurez...en lugar de haber llevado una existencia fría y cerebral, carente de todo afecto humano y sólo preocupado por el culmen de nuestras metapreferencias...guíados por una vida de autoengaños y donde nos es imposible privarnos de unas mentiras que se hacen necesarias para el transcurso de nuestra existencia...
De hecho la película arranca cuando el personaje de Marion Post(Gena Rowlands), directora del departamento de filosofía de una importante universidad femenina de NY hace la siguiente reflexión: "...Si alguien me hubiera pedido que al llegar a los 50 valorara mi existencia, le habría dicho que he conseguido una buena cantidad de satisfacciones...."...
Gena Rowlands borda precisamente este papel, y nos hace compadecernos y arrepentirnos con ella, mientras damos un agradable paseo a través de los recuerdos de su existencia en clara alusión a "Fresas salvajes"...esos recuerdos que uno no sabe si los ha tenido o los ha perdido...y nos entristecemos también cuando nos damos cuenta de que su existencia ahora, cuando acaba de entrar en la cincuentena, está vacía a pesar de que ella al principio nos diga lo contrario y piense que está llena de felicidad y triunfos personales y profesionales...
Sólo al final, cuando se haya dado cuenta de lo contrario, es cuando se sentirá llena por primera vez en años...
La historia es espectacular y la narración como es habitual en Allen borda la maestría...
E X C E L E N T E.
spoiler:
Marion está casada en segundas nupcias con su cardiólogo,Ken(Ian Holm), para quien también es su segundo matrimonio aportando una hija de 16 años, Laura(Martha Plimpton) que vive con su madre Kathy(Betty Buckley) a la que abandonó Ken por su relación adúltera con Marion mientras a ella la extirpaban los ovarios...
Marion acaba de pedir una excedencia en su trabajo para poder escribir un libro, y dado el ruido de las obras de al lado de su casa, alquila un estudio en el centro de NY para poder abstraerse mejor del entorno y lograr la justa inspiración...el problema es que precisamente al lado de su estudio hay una consulta de un psiquiatra y debido a unas rejillas del radiador, se oyen las conversaciones de los pacientes con el galeno...unos cojines sobre los agujeros sirven de transitoria solución...
Lo cierto es que entre Marion y Ken parece como si la pasión y el amor se hubieran esfumado por completo...el día de su aniversario está cerca y él nunca hace planes para estar solos...siempre quedan con sus amigos respectivos...especialmente con la pareja Lydia(Blythe Danner) y su marido Mike...
Cualquier excusa le sirve a Marion para retrotraerse en sus recuerdos de juventud...cuando su padre, un prestigioso historiador, les educó a ella y a su hermano Paul(Harris Yulin)de distinta forma...mientras ella era una disciplinada estudiante amante de la acuarela, Paul era un bohemio soñador y un holgazán que no comunicaba con su padre...Su padre hacía poco que se había quedado viudo, aunque en realidad no estuvo mucho tiempo enamorado de su difunta esposa y anda deprimido también por sus errores de comunicación con sus hijos...
Ahora Paul que la odiaba por no hablar mucho con él, pensaba en separarse de su mujer Lynn(Frances Conroy)...
También descubre que Laura a pesar de su admiracióm por ella la considera demasiado distante y soberbia en sus juicios de valor...
Se lamenta además por antiguas amistades que pudieron llegar a ser amores, como su corto idilio con el mejor amigo de Ken,el escritor Larry Lewis(Gene Hackman), cuando se conocieron mientras Ken y ella mantenían una relación adúltera...y de repente se elevó un muro entre ellos dos...
O su primer marido Sam(Philip Bosco), cuando ella era una joven alumna enamorada intelectualmente de su profesor...o cuando abortó para deseperación de él...y ella hora con 50 años piensa en ser madre...
O su vieja amiga, la actriz Claire(Sandy Dennis) cuando se distanció de ella por su carácter engreído y superior...
Pero es sobre todo el personaje de la paciente del psiquiatra de al lado de su estudio ,Hope( Mia Farrow), la que le inspira mayores recuerdos y resentimientos hacia ese pasado...
Al final Marion pilla a su marido con Lydia...sólo cuando lee el último libro de su amigo Larry donde hay un personaje llamado Hellenka inspirado en su persona, es cuando por primera vez en años se siente llena...
