Primer film de la "trilogía de los colores" de Kieslowski, dedicada a la bandera francesa. Se rueda en exteriores de París y en el Studio Paris Est (Le Pré-Saint-Gervaise). Gana 3 premios de Venecia (León de oro, actriz y fotografía), 3 César, un Goya (film europeo) y otros. Producida por Martin Kamitz, se estrena el 10-I-1993 (Francia).

La acción principal tiene lugar en París a partir del 7-IX-1992 y se prolonga a lo largo de unos 5/6 meses. La película investiga la compleja realidad de la libertad individual y sus relaciones con el dolor moral, la desesperación, la soledad y la conciencia de la propia fragilidad. Ante la desgracia, Julie puede optar por diversas salidas. Elige vivir haciendo uso en profundidad de su propia libertad, en una opción que parece arriesgada e insuficiente. El film muestra con imágenes envolventes, hipnóticas y seductoras, y con una música que toca los sentidos del espíritu, la profundidad dolorosa de la soledad, el valor de la humanidad, la eficacia de la compasión, la fuerza que da la solidaridad, la satisfacción que otorga la fraternidad y la virtualidad inmensa de la libertad. La lucha por la conquista de la propia libertad se simboliza por medio del color azul (luces, reflejos de la piscina, colgantes de adorno), acompañado de toques rojos y blancos (bañadores de los niños en la piscina). La película comunica más cosas con la imagen, el sonido y el gesto, que con la palabra. Se apoya más en la sugerencia que en la afirmación y más en la emoción estética que en la razón y el discurso. Entre líneas, el film parece apuntar que la libertad es fuente de bienestar, origen de comportamientos saludables, remedio del dolor personal y colectivo, base de conductas humanitarias y de sentimientos integradores. Después de la película, uno se siente más libre, más orgulloso de su libertad, más diligente en hacer uso de ella, más integrado en el mundo y en la sociedad, más esperanzado y mejor dotado como persona individual y como parte de un colectivo empeñado en defender sus libertades y en ensancharlas con el reconocimiento de nuevos derechos personales y colectivos, cuyo imperativo aflora de la mano del ejercicio continuado de la misma. La libertad puede ser motor de cambios relevantes en las personas y en los colectivos y fuente de respuestas adecuadas a muchas necesidades. La libertad engrandece, cohesiona y fortalece.

La música, de Preisner, de aires clasicistas y solemnes, consta de 15 temas. Destacan las 2 versiones de "Song For The Unification Of Europe", las 3 versiones (cuerda, órgano y orquesta)del "Van Den Budenmayer Funeral Music" y varios temas descriptivos (amor, soledad, etc.). La fotografía, de Itziak, crea composiciones de gran belleza visual, a la que añade virtuosismos, como un sorprendente "zoom" de alejamiento desde una cucharilla de postre. La interpretación de Binoche es cautivadora y convincente.

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Julie Vignon (Juliette Binoche), a causa de un accidente de coche pierde al marido, Patrice de Courcy, y a su única hija, Anne, de 5 años. Julie tiene 33 años, es atractiva, inteligente y buena persona: generosa, compasiva y comprensiva. Su opción para afrontar la desgracia y el dolor que la embarga parece discutible o, incluso, errónea. Se sumerge en una vida independiente, solitaria, apartada y anónima, libre de compromisos, ataduras, recuerdos, antiguas amistades y viejos objetos.

Miquel